去森浦的路

       这部电影改编自韩国作家黄晳暎的小说《去森浦的路》。我对这样的一个题目一直怀有好奇。主人公等人在严冬的飞雪中艰难步行寻找的森浦是什么样的一个地方呢？森浦对于主人公郑氏来说，是十年没有回去的家乡，是流浪多年的郑氏是唯一可以容身的地方。所以去森浦的路也可以说是寻找归属感之路。    电影以流浪汉荣达与郑氏的相遇开始。刚刚出狱的荣达，不知自己身往何处，犹豫之中决定和郑氏一起去森浦，那个“有海的美丽的故乡”。在途中的一个村子酒店里，酒店老板为抓回逃跑的酒家女“白花”，悬赏万元并允诺可以免费吃住。对于饥饿疲惫的荣达和郑氏来说这是他们急需的，之后他们在途中遇见了这个女人，在听了其悲惨的身世之后，动了恻隐之心，最终三人为寻找下一个车站，一路同行……    这部电影的背景是70年代，韩国社会产业化城市化急剧发展的时期。在城市化的发展变化的过程中产生了无数新的机会。原来生活在农村的主人公们为了生存离开家乡到城市谋生。可是只能做民工或者酒店女侍这种低微的工作。小说中的叫作白花的酒店女只有22岁，19岁离家后在很多家酒店中辗转，看起来大约有30岁甚至更老的样子。    他们虽然以自己的劳动得以生存，但终究不能进入社会的中心，而形成了这样一个被疏远的阶层。在高速的城市化发展中，他们得不到自我认同和充足的生活空间所以必然反思去寻找新的归属感。    所谓归属感是认定自身所属某一集团的感觉。归属感能给予人们安全和满足。可以看作是一个地方，无论离得多远都想回去的地方。小说中对于郑氏故乡就意味着归属。人们渴望回到故乡也就是为寻求归属。故乡是不需要任何条件得到安慰的心里的一个地方，即使远离千里也不会忘记的地方。一如所谓的落叶归根。    可是记忆中的故乡现在在那里呢？郑氏与车站里的一位老者谈话时得知，自己的故乡森浦已经完全的变化了。填海工程使那里成为陆地，有了新建的公路，轮渡也被废弃，无数为接待观光客的旅馆在建设中……这样繁杂的地方不是记忆中美丽的故乡。美丽的故乡和大海在城市化的发展中消失……    电影结尾是风雪中，去森浦的汽车消失在无尽的黑暗里。我们不知道他们最终是否乘着汽车前往森浦。已经丧失的故乡森浦对于郑氏没有了任何意义。也许他们只能开始新的归属感的寻找。实际上归属感对于每个人也都是不同的，对于郑氏是家乡，对于荣达是对朋友的信任，对于白花，归属也许只是一个可以依靠的男人。    城市化的进程中生活的人们注定了流浪的命运。 这这种社会的变化中即使你静止不动，外部的坏境也在急速的变化。“故乡”在现实中不再，但依然在心中的某处，只要有爱和信念就可以到达，也许只能在人与人的关系中寻找新的归属吧。

第15届#法罗岛电影节#主竞赛单元第8个放映日为大家带来《去森浦的路》，下面请看前线流浪男女们走入大道的评价了！

三岛行于海上：粗粝到无法体认真实。莫扎特仑苏：公路三人行和韩国特有的温情。果树：还是太原始了，很多环节都轻微失控。米米：连贯性不是太好，主题刻画较生硬表面。杰瑞米太阳：总是两男一女，总是一段没有结果的旅程。我们敏熙：人声的收音效果过于劣质了，导致有配乐无人声的时候效果要好很多。松野空松：出狱的囚犯，流浪汉，妓女。下雪天，公路电影，我总是想到《东京教父》，它没有那么多巧合，因此再怎么温情，总会留下那火焰也无法驱散的雪天悲伤。Pincent：技术瑕疵不少，但配乐写得很棒，雪地奔跑和女主街头找人的静音太好了，即使是瑕疵也是妙用。公路片的终点总是要归乡。结尾情感非常浓稠，那些山川和雪原都看起来更亮更美了，它们最终要被城市化和现代化而污染。法罗岛帝国皇后：把人生道路的哲学理念具象化成说走就走的旅途，公路电影的魅力所在莫过如此，与陌生人相伴同行、途中偶遇趣人趣事就是人生道路的一段奇异征程，碎石铺垫且荆棘丛生的大路本是荒凉悲寂，合拍的搭档像荆棘的关节上滋出的小红花，细微的亮彩宽慰行人的疲惫。红花会凋谢，正如旅友到了岔路口会分别，生命中绝大多数时间依然是瑀瑀独行穷极无聊，但红花还会再开，去见证真挚的情感来来往往，嫣红姹紫。子夜无人：漫无目的在雪原跋涉，流浪的男人和逃走的女人，“冷”与“热”始终形成对照，捂热的地板与捂不热的心，极度寒冷的体无完肤与篝火边的抱团取暖，死亡本身的冰凉与葬礼上的热闹异常，还有身体完全被冻僵、灵魂还在固执做着滚烫的梦，梦到故乡、梦到理想、梦到来世，如果有来世，我的命还会不会“就和那条睡裙一样惨”？ 音轨铺得相当粗糙，但因为这种简陋而生成的每一次静默时刻都异常美丽，三人在雪地中奔跑的情感张力不输给《祖与占》。不可能永远一直走下去，就算没有目的地也终会分别；森浦已经消逝，春天却好像越走越近，所有的凄美和悲悯，它们要赶去投奔希望的声音。 DAY8的主竞赛场刊将在稍后释出，请大家拭目以待了。

  看这部电影是在韩语文学课上，至今已经过去两年多了。曾经在那个117的课堂上，现在身在马尔默，曾经那些没有把握的感情，现在正在被感情羁绊着，有时不由自主的对号入座，我的森浦在哪里，它真的存在过吗？  有兴趣的朋友可以查一下饰演백화的女演员文淑的身世，和电影中的她有着一些相似。同时还联想到了在冰天雪地里行走的自己，望着北欧海岸的引航灯，不知道下一站又会是哪里，但还要走下去。

豆瓣7.4分，1024人评价——这个分数放在今天可能不算惊艳，但这是1975年的韩国电影，而且是导演李晚熙的遗作。他在剪辑室病倒，再没站起来。看完《去森浦的路》，我懂了为什么韩国影迷把它奉为经典。先说雪景。李晚熙几乎是用镜头在雪地上作画，广袤的白色背景下，三个衣衫褴褛的小人儿走着，像移动的墨点。这种构图后来被无数次模仿，但1975年他敢这么拍，就是先锋。专业评价里说“以广袤雪原为背景调和出独特的人物与自然色彩”，我完全同意。那雪不是装饰，是命运本身——冷，干净，吞没一切痕迹。再说三人组。荣达、郑先生、白华，三个被社会摔打的人，因为“去森浦”这个目的地走到一起。路上他们没干什么大事，就是走路、说话、吃干粮，但李晚熙拍出了人与人之间那种微弱的暖意。有场戏是三人挤在一起过夜，谁都没说话，镜头就那么定格着，比任何台词都动人。观众反馈里说“被旅途里三人命运的细腻刻画打动”，我深有同感。看到最后郑先生坐上火车，白华和荣达站在月台上，那眼神让我想起小时候等爸妈回家的自己。不过我也得吐个槽：这片子节奏慢得让人犯困。40多分钟的雪地行走，没什么戏剧冲突，放到现在绝对是票房毒药。但想想李晚熙拍完就去世了，这可能是他留给世界最后的呼吸节奏，慢，因为生命本身就是在耗费时间。最震撼的是结尾。森浦不是天堂，甚至不是个像样的地方，破败、荒凉，和三人想象中的“故乡”完全两样。荣达和白华站在那儿，表情里没有愤怒，只有一种认命般的平静。我突然明白，森浦根本不是地图上的坐标，而是人给自己编的一个继续活下去的借口。郑先生到了，梦也就碎了。但路还要走下去。这部片让我想起《菊次郎的夏天》，都是公路片，都是边缘人的旅程。但《去森浦的路》更苦，像嚼了颗生青杏，酸得牙根发软。李晚熙用生命最后的热量，拍出了漂泊者心中那点不灭的光。