醉生梦死之湾仔之虎

事件背景资料如下：陈耀兴（?—1993年11月21日），绰号「湾仔之虎」，香港人，涉嫌为香港三合会新义安骨干成员，由一个湾仔泊车仔做起，之后得到一些生意老板的支持，把湾仔打下，势力渐渐做大，成为名扬一方的“湾仔之虎”，八九十年代掌管三合会在香港湾仔一带的事务。他与李育添（绰号「鬼添」）及黄俊（绰号「尖东之虎」）为结拜兄弟。陈耀兴在1990年代涉及多宗与香港娱乐圈相关的刑事恐吓事件。92年传出了梅艳芳掌括事件：1992年5月4日，电影公司东主（湖南帮大哥之一）黄朗维和梅艳芳在九龙塘Take one卡拉OK谈拍戏事, 生意没谈成,在语言中发生争执,梅艳芳被人打了一巴掌.当时陈耀兴曾出面为梅艳芳"摆平". 黄朗维第二天就遭人持刀伏击受重伤，到香港浸会医院留医。5月7日凌晨，有两名杀手佯装探病，到医院近距离枪击黄朗维，当场毙命。而陈耀兴亦于7月8日被警方拘捕，当晚有近200名涉嫌三合会会员包围警局（「晒马」），要求放人而后陈耀兴得到保释，由于湖南帮不肯罢休，期间就发生过他和帮派兄弟“尖东之虎”杜联顺带过百人马准备与湖南帮火拼的轰动新闻。在自签担保期间，陈耀兴1993年11月到澳门参加格兰披治赛车。在11月21日凌晨在酒店外被枪手伏击身亡，年仅32岁。香港的娱乐周刊怀疑凶手正是湖南帮的悍将刘一贤所为，而此人在后来轰动一时陆羽茶室枪杀亿万富翁林汉烈一案中涉案已经被捕。一自称黄朗维哥哥黄朗辉的人，更是致电香港几家报社说,他的下一个复仇目标, 就是要梅艳芳的命. 香港警方为防止黑道的大厮杀,从陈耀兴被杀的那一天起就进入全面戒备. 首先是提防陈耀兴丧葬时发生骚乱.陈耀兴的尸体11月25日凌晨从澳门运回香港,12月3日出殡.在出殡之前,警方连日展开大规模"扫穴"行 动,逮捕了60名涉嫌参加"三合会"的青年男女;对香港黑道的每个"堂口"也提出警告. 因此,各帮派高层人物均没有出席陈耀兴的丧礼,只有几十名"兄弟"随灵,使丧礼以较低调方式举行.出殡当天,警方派出百余名便衣警探严密监视,对部分打扮特殊欲进入灵堂的人进行截查,甚至搜身,并将一些写上黑社会字句的花圈移开. 其次是成立"杀虎案"专案小组,进行深入调查.从陈耀兴丧礼的花圈, 挽联及吊唁者中搜集到新线索,并派警官到台湾调查,搜集台湾黑帮进入香港娱乐圈的材料,调查了台湾的"竹联帮"和"天道盟"两大帮派插足香港影圈的活动,并与台湾警方达成协议,共同打击娱乐圈的黑帮势力.影片背景：永高电影公司老板罗杰承跟陈耀兴相熟，干脆将其事搬上银幕并亲自担任导演，由此有了这部《醉生梦死之湾仔之虎》的电影。有评论说“这是一部比古惑仔真实的多的多的电影！”本片的“真实性”在于制片人和女主角都是“湾仔之虎”陈耀兴昔日的女友！此片更是陈妙瑛出钱拍摄，业界唏嘘“两女对陈的痴情可见一斑！” 单就电影本身的质素而言，男主角任达华和陈耀兴本就交情匪浅……一众配角林国斌、张耀扬等也是众“黑”拱月，……刘以达的原创电影配乐……另，主演之一张耀扬是我们的全国政协委员~可惜完全无法查实，充其量也就是广东的政协？

   在前不久的第28届香港金像奖典礼上，凭借《证人》获得最佳男主角的张家辉在台上发表获奖感言时，泪眼摩挲地说了这样的一句话：“从得到大会提名到现在，整整两个月，真的很寂寞。”可以说，用“寂寞”来形容今年恰逢百年寿诞的香港电影如今的状况毫不过分。     香港曾是全球年产片量最高的地区，电影类型之多，连一向鼻孔朝天的好莱坞都望尘莫及。曾几何时，胡金铨领衔的武侠片，李小龙代言的功夫片以及吴宇森掌舵的警匪片在全世界都掀起过巨大浪潮，形成了一个又一个的文化现象。但是，真正能代表香港电影自身气质的非黑帮片莫属。    而这部拍摄于94年、集合了任达华、刘青云、张耀扬这些后来香港电影中坚力量的《醉生梦死之湾仔之虎》，至少在当年就是一部代表着香港地区身份认同的黑帮佳片。影片导演罗杰承是“永高”电影公司的老板和香港南华足球俱乐部主席，之前都是做监制、出品人，除本片外还投资过让刘青云一尝影帝滋味的《我要成名》，01年导演的文艺片《爱情白面包》也是一部上乘之作。   《醉生梦死之湾仔之虎》里任达华饰演的男主角阿庆从一个湾仔泊车仔做起，得到一些生意老板的支持，把湾仔打下，势力渐渐做大，成为名扬一方的“湾仔之虎”。 一个在湾仔盘踞的黑帮，想在阿庆照应的夜店作毒品交易，被阿庆拒绝。阿庆后来在澳门参加完赛车大赛后，被几个不名身份枪手射杀，当场毙命。这部电影其实是一部传记片，影射的是90年代真正的“湾仔之虎” 陈耀兴，据说92年香港娱乐圈涉黑频频多是与此人有关。当年有人抢周星驰张国荣的《家有喜事》拷贝就是他的指使；梅艳芳被黑社会人物掌掴，出事当天陈耀兴就帮其平息。93年底陈耀兴到澳门参加了世界著名的格兰披治赛车大赛，并获得当届第二名好成绩。酒店庆功后被击毙，年仅32岁。    几位男演员在影片里表现精彩，尤其是任达华和刘青云之间兄弟情深更是体现出了香港黑帮电影中的道义长存，片中最后更是出现了美国式的“人性”悲剧结局。可以说，从这个时候开始香港黑帮电影已经开始兼收并蓄。当然刘以达的配乐和BEYOND的插曲也是恰到好处，展现出香港的异域风情和现代氛围给电影生色不少。    想当年横空出世的《英雄本色》，成功塑造了宋子豪和小马哥这样的黑道英雄形象，他们遵从道义，为朋友两肋插刀，为兄弟不惜一切，影响了一代人的价值观。黑帮片都试图将帮派道义化，正义化，规则化，渲染他们的行事动机中的“义”字。另外，而作为社会“正义”力量代表的警方，长期游走在中庸中，努力维护自己的官本位，希望通过较小的努力让地下社会自己去平衡。这些混沌不清的是是非非、江湖道义就是香港黑帮片区别于世界其他黑帮电影的特质。    可是自从97香港回归之后，黑帮电影出彩的只有《无间道》和《黑社会》，其他的黑帮类型片都是泛泛之作，人们不禁要问“黑帮”也被“招安”了？这里面的原因有很多，而前香港金像奖评委会主席文隽就对此评论过，他说：97后的十年，香港电影有八得八失，一、得到内地市场，失去本土阵地；二、得到国际荣誉，失去“香港”品牌；三、得到新媒介做平台，失去传统电影院票房；四、得到政府高度关爱，失去投资者信心；五、得到学院生力军，失去行内接班人；六、得到大中华文化的融会，失去独有的香港特色；七、得到愈来愈多颁奖礼，失去观众的关注和民心；八、得到免疫力，失去抵抗力。    “尽皆过火，尽是癫狂”的香港黑帮电影一去不复返了。哀哉！

《醉生梦死之湾仔之虎》以粗粝的纪实笔触，还原了“湾仔之虎”陈耀兴短暂而惨烈的江湖人生。影片并未追求同类题材中常见的浪漫化叙事，而是将镜头对准1990年代末湾仔的市井街巷。导演罗杰承虽以商人与足球圈人士身份跨界执导，但反而赋予了这片子一种去雕饰的质朴感。大量实地取景的杜老志道与霓虹灯牌，配合张耀扬、任达华与刘青云等戏骨的自然演绎，成功营造出浓厚的江湖烟火气。然而，作为一部商业黑帮片，其叙事结构的确显露出明显的短板。影片采用碎片化的剪辑方式推进剧情，人物动机往往让位于事件堆砌，导致角色刻画流于表面。相较于同期《古惑仔》系列成熟的戏剧张力与青春反叛精神，本片更像一部带着监控镜头质感的黑帮纪实档案。冲突场面的呈现直接却缺乏心理纵深，部分观众诟病其节奏失衡、人物单薄，实则在情理之中。但瑕不掩瑜，它的价值恰恰在于这种“未完成”的粗粝感。在港产片工业日益精致的年代，它保留了黑帮电影最原始的强烈视觉冲击与无奈。陈耀兴当年在澳门折戟的悲剧早已注定，影片结尾未加煽情的暗杀预兆，反而透出一种宿命般的冷静。尽管票房仅收九百万港币、评分徘徊于及格线，它依然是90年代香港黑帮类型片拼图中不可或缺的一块冷硬碎片。对于熟悉港影史与江湖传说的观众而言，这份带着岁月包浆的怀旧质感，远比剧本上的瑕疵更值得玩味。

豆瓣6.9分，一万两千多人评价——这个分数对一部黑帮片而言，及格了，但远远不够。陈耀兴的故事在香港江湖片里是个异类：它不美化，不丑化，只是把一个人扔进湾仔的霓虹灯下，看他如何被命运碾碎。任达华演活了陈耀庆。不是那种冷血大佬，而是会为兄弟蹲在地上擦车的街头仔。他讲义气，但义气在江湖里是最不值钱的东西——还债、抢地盘、被追杀，每一步都像被推着走。最让我动容的是他在酒吧里对陈妙瑛说“我想收手”，可谁都知道，湾仔的虎，怎么可能活着离开森林？影片的技术放在今天看有些粗糙，但它是香港第一部采用四轨制作杜比音响的电影，声效的凶狠扑面而来。飞车、砍人、枪战，罗杰承的手法不算高明，但那种真实的残暴感，比后来漫画改编的《古惑仔》系列更刺骨。比如砍刀剁在骨头上闷响，赛车急刹的尖啸——声音成了另一个主角。但我不满意的，是影片太“平”了。导演陈耀兴的朋友，他太想还原真实，却忘了电影需要节奏。大部分时间角色都在重复：被人欺→还击→再被欺→再还击。编剧没能让观众走进陈耀庆的内心，他为何拒绝违禁药物？他对未来的恐惧是什么？这些都被砍杀场面淹没了。真正震撼的是结局。没有英雄式反抗，没有豪言壮语，陈耀庆在澳门赛车后，被杀手轻松干掉。观众还没反应过来，字幕就浮起。这种戛然而止的宿命感，比任何煽情都残忍。想想，一个活生生的人，就这样被街头的草率收场，这才是黑帮片的最高境界。演员阵容豪华：张耀扬的狠、刘青云的痞、翁虹的艳，但最亮的是陈妙瑛——她演的就是陈耀兴生前女友，戏里戏外的重叠让每个眼神都带着悼念。加上前女友陈加玲也出演，这种“用死人拍死人”的创作，透着香港电影人才有的江湖情义。6.9分，我嫌低。因为这部片不完美，但真实得可怕。它没有美化黑帮，也没有说教；它只是告诉你：有些路，一旦走上去，就没有回头路。