美丽的他第二季

先说平良，结合第一季和第二季目前这几集来看，平良的人设是一个自我效能感极低的人，自卑，没有安全感，缺乏自我肯定，合适的比赛也不敢报名参加。在感情上他更是表现为某种焦虑型人格障碍，喜欢的人也不敢追，就算已经在一起了也还是表现得畏畏缩缩，自己心里无法认定他们在一起这个事实。清居在第三集就点出了“你还是更喜欢单相思”，平良确实是有一些性单恋的症状，他内心深处认定了清居是他追不到的人，他们之间不是会到“追求”这么亲近的关系的，在心里反复否定自己，这让平良更习惯于这个仰望的状态，反而他们真正在一起的现实是超出了平良心里那个舒适圈的，于是平良依然选择龟缩进自己的小舒适圈，和清居保持这种仰望与被仰望的关系，这样对于他来说才是舒服的状态，反而和清居成为情侣会让他感到巨大的心理压力与心理不适感。平良的这个心理问题，在剧本设计上理应是他人物弧光的体现之处，一开始他一定是自卑焦虑的，但是到了故事后期，他会在清居的逐渐开导与鼓励下完成自我认同与自我肯定，从而展现出这个角色的成长。这一点其实在第一季就有所提现，当第一季最后清居表露自己也喜欢平良时，我本以为平良的这个弧光就完成了，我本以为他就应该开始重新审视他们俩之间的关系，进而在心理上有所成长，但是到了第二季开头，一切还是老样子。我很理解编剧，因为人物弧是剧作人物最重要的部分，第二季也同样需要人物弧，因为难以给予他一个新的心理变势，所以平良还得从头开始，可是我作为观众会有点失落，就感觉平良这个人实在是病入膏肓了，就像第一季一整季对他这个角色来说都白演了一样，这样其实就算是编剧有点在伤害平良这个人物了。再说清居，清居第一季时那个偷偷练舞蹈的情节其实表明他有某种程度的自恋型人格障碍，他自尊心极强，正因如此，也极度敏感，任何小细节都可能打在他薄薄的外壳上对他造成伤害，其实清居的心里比平良要细腻敏感得多，所以他会非常在意平良给他的反馈，也极其在意别人对他的评价和目光，说白了，清居骨子里和平良有着相似的自卑，只不过没有那么明显，且在平良的多番夸赞之下已经在往自我治愈的方向前进了，这是清居的人物弧光在第一季当中基本已经完成的部分。清居的第二个心理特点就是傲娇，但这份傲娇似乎又并不是全然掌控大局的有恃无恐，反而表现得有些把握不住。平良拿清居当王，清居其实是有点无措于这份炽热的，所以他骂平良笨蛋，说平良恶心，看似是在巩固自己高冷而不耐烦的“王”的身份，实则只是在发泄心里的这份无措，他骂人的所指其实是在表达“你不要再这样夸我，不要再舔着我了，这样让我感到不适，我真的不知道要怎么办了”，表面是高高在上的傲娇，但内心对于自己给平良的爱也是十分渴望回应的，但又碍于平良给予他的这个“王”的人设，他不能在平良面前放下身段追求这份爱的回应，清居的高冷人设是平良专属的，这也就妨碍了清居在平良面前袒露真心，才导致目前他们的关系总是不清不楚的。现阶段，他们两人对于这段关系的认知完全是错频的，平良依然陷在偶像与粉丝的遥远关系之中，认为自己不应该在心理上约过这层界限，但是清居想要的是爱人之间的互通，清居从一开始就从未理会过平良自己设的这条君臣界限，对清居而言，只要过了自己那一关，即第一季中暂时放下自己被平良架得高高在上的人设，去表露爱意，那么他们两人就已经是恋人了。这场“错频通话”想要结束，就必须要两人先正视自己的内心，再与对方坦诚交流。就目前的“病情”来看，清居是敏感，平良是连敏感都自觉不配了，很明显平良要更“病重”一些，所以需要清居先做出进步与改变来作为两人关系的突破口。清居需要一次交流，需要一而再再而三地，不加任何语言遮盖修饰地直球坦白自己深刻的爱意，当然这对于傲娇的清居来说是需要克服一点心理壁垒的，不过我相信，在平良给予的充分赞誉之下，清居的这一点自卑敏感应该很快会解决，就算他只能别别扭扭地说出来，也是好的，除此之外清居还需要一遍一遍以极其肯定的态度去认可平良，才有可能稍稍改善一下平良的心理问题，其实清居已经在努力鼓励平良了，但是那些鼓励总被平良巨大的界限感挡掉了，或者直接在两人的错频中淡化了，没有起到什么明显的效果，但潜移默化地，平良一定在逐渐改变了，总之首先得让平良从心理上跨过他设的这道界限，让两个人先来到同一频道，才能进行双向的交流，而在交流时也一定要绝对的坦诚，尽可能清楚明了地表达，不然两人之间的交流成本太大，就只能一直这样拖拖拉拉，难以正向发展。但是谁懂呢，他俩这种拉拉扯扯的感觉，作为观众，我是爱看的，可认真思考的话，许多次我都在想，如果我能扯开屏幕钻进剧里，我一定要多多拥抱平良，把清居对他的肯定认可都完整地传达给他，我也要引导清居表达情感，即使只是每天分享日常流水账，也希望清居的表达可以不受其心理防御所限。大概因为我是个心理学爱好者，又正在考教资的缘故吧，我真的想要每一个好孩子都能心理健康地好好恋爱，他们是我现实中的朋友的话，我一定会希望他俩可以清清楚楚地往更健康更正向的关系走的。我上述所说，相信编剧都懂，从标准的剧作规律来说，人物的巨大成长是发生在整个故事四分之三处的，而逐渐转变的过程则是铺陈在前面的每一个细节当中的，就目前的几集里清居对平良的激励来看，我对编剧还是有信心的，大概编剧也明白我们就是爱看他俩之间那种不清不楚的黏腻氛围感，所以才故意拖着进度要把这份拉扯的张力舒展到极致吧。

《美彼》第二季《可恨的他》完结了。才四集真的很不够看，远没有第一集时候反复抓着心在煎熬，这边有女演员前辈提携，那边有前男友举荐，连吵架都不超过一天了，小情侣就是这么甜蜜又可恶。聊三块。《美彼》从小说到影视化，目标观众都非常明确，喜好追星和耽美的女性。从校园救赎，到同居找工作，有忠犬，有女王，有纯爱，有追星。两个人在日式庭院里看书、晒太阳，冬日晚上就煮一锅煮物或者炸可乐饼，家里永远有脏衣篮和需要叠的衣服，冰箱里的饮料总是在想喝的时候不够……我特意问过男生朋友，对这些场景会不会憧憬，大家的答案模棱两可。但男生可能不会懂，不管承认与否，这些温馨的家庭生活是深植在女性心里的舒适区，“被酒莫惊春睡重，赌书消得泼茶香”“有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花”“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”……古今中外对缠绵缱绻的描绘和想象是相似的。之前就觉得平良的穿越感很重，说自己又是国王的护卫又是奴隶不配和爱人平起平坐，根本不像现代人，这几天又翻了翻《源氏物语》感觉找到答案，光源氏爱上的人都觉得自己是被神明眷顾了，他才可能更是“美丽的他”的鼻祖。至于花开花落的金木犀啦，满月前一天的月亮啦，学生时代结束啦，也都是日本人传统的“物哀”，越是看到美丽的东西越是害怕失去的痛苦，这也是两人心中最放心不下的对恋情能否长久的担忧。不知道日本文化界如何评价《美彼》，如果按我们国家是觉得古人一些心态是不可取的，“我言秋日胜春朝”，没有什么命定之事，也无需顾及什么礼法，与其担忧未来不如过好当下每一秒，清居最后明白这个道理所以回来讲道理了，就是成长了。20和21年《以你的心诠释我的爱》，22年《K&P the series》，泰国耽美剧在亚洲一骑绝尘，灵与肉都好像到了天花板，日腐却几乎都不能打，眼看要被韩腐追上了，需要《美彼》救市。看这个很简单，却让我想到《影里》想到《轻轻摇晃》想到《欲盖弄潮》。当下想拍纯爱片太难了，《初恋》都被苛责起剧情俗套来，《美彼》这个新瓶装的旧酒却让我的五脏六腑感觉熨贴。第二点是我一开始没有想到的，《美彼》试图讨论一个不够圆滑，甚至直白说就是笨的男同志该如何出柜。以前总觉得形婚、找各种借口搪塞家里人、和介绍对象的同事斗智斗勇，这些已经够凄惨了。但这也还有前提，作为同志你要有起码的情商、心理要强大、知道如何退让怎么坚持……如果不知道呢？如果没情商呢？这些人都在用傻劲守护着自己爱的人，想追寻一个虚无缥缈的“永远”，那我们还有什么可怕的呢？这个“不知者无畏”你说气不气人，平良担心他家人不接受让清居受伤害，直接说你一辈子不会跟我家人有关系，你如果为了了解我而降低到我的角度，那我宁愿不要了解你，而清居宿醉后走在前头小声说，“你知道你说那句话多伤人吗？”两人对彼此的困难可能都了解不够，正因如此才奋不顾身去爱对方。到了三十岁，虽然开始对一些年轻朋友的困扰看得开，觉得你到了我这个年龄就不会烦恼这些啦。但是自己依然时时困惑，比如想知道自己能不能在诸多道德困境下顺利度过呢，什么时候能不再相信纯爱呢？后者或许很难。最后依然不能逃避女性视角。《美彼》再次抛出老生常谈的话题——慕强。我们同龄人，和比我们更年轻的95后，00后们都会更加重视平等，傍大款啦、上位啦、老夫少妻啦这些旧的爱情脚本，都该扔进上个世纪的故纸堆。但是慕强是人类的天性，我们几乎是奋力压抑着对对方的强烈爱慕和欣赏，试图与对方平起平坐，甚至自动跳过跟自己不同阶级地位的人，因为我们知道巨大落差背后会带来压榨，会带来物化，更严重的是造成自我的否定。但是剧里平良作为一个手无缚鸡之力的下位者，却利用“慕强”将两个上位者都牵制在自己身边，让我们思考，强者也有软肋，那是我们可以以柔克刚的地方。（想起周易老师讲“守雌”是为了“知雄”，中华文化博大精深！）《美彼》用特别细腻的心理描写，让我们随时带入两个男孩的视角，甚至性别都是模糊的，总能看到自己类似的处事方式，可能是特别能打动人的地方。4月7号剧场版见！

————————————20230215第二集观后感更新——————————————第二集感觉处处在点“成长”的题。清居渴望舞台剧大于电视剧，平良困囿于无法找到合适的工作和兼职。清居在舞台剧排练现场是念出的那句台词：“这样永远无法长大。”入间之口说：“时间是残酷的。”时间一直在走，平清两个人不管是各自还是关系都需要成长起来。正如第一季，这里也是清居的主动性在发挥作用得知平良一直要做饭而耽误时间，清居会主动去做一餐饭，他意识到做饭很难，也意识到平良的付出。尽管在平良看来这没什么大不了的，自己只是路边的小石头，但清居却立刻不允许他这么看待自己。得知平良在找兼职而无法发展事业，会鼓励平良去参加比赛，十分坚定又霸道有力地说：“去赢得比赛，成为职业摄影师吧。”这恰恰是能够推动平良走下去的方式，且也只有清居能成为这个推动他的人。看小说的时候就能感受到清居强大的内心，他人生的驱动力是童年的缺失令他对事业产生渴望，即使是遇到了平良他也从没停下前进的脚步，遇到了挫折和否定，他也绝没有沉浸于自怨自艾，最终是靠自己的努力和付出获得了巨大的成功，甚至不惜于冒险。如果说平良的爱是本能的驱使，是燃烧的火焰，是他们能够触摸到彼此的起因，那清居的爱就得益于清居强大的内心，因为足够坚定和百折不挠，才能诱发这种主动性，令他一次又一次选择主动靠近平良，就算平良木头得铜墙铁壁，他也会粗暴得把平良从他个人疆域的内心里头拽出来，到了第二季因为是情侣关系，粗暴的同时还有伴侣之间独有的亲密感去推动平良，这才是他们两个人得以一起共同走下去，永远（eternal）在一起的驱动力。清居希望平良能跟自己”在同一个世界里“，而收到这份期待的平良，也勇敢而战栗地挥散舒适区的阴霾，踏出了他的第一步，感受到了那一缕穿破云层投下来的阳光。结尾金木犀的主题曲响起，而我正在被这份双向双需的情感传递出来的美好深深打动。————————————20230208第一集观后感——————————————过去的十几个小时已经把第一集看了五遍了终于可以冷静下来聊一聊。第二季感觉像是电影上映前甜蜜的彩蛋。虽然说是第二季，但实际上拍摄的应该是番外，第一集可以说独立成章不需要前后时间线顺序的衔接，主要内容是《月龄14・里话》，如果记忆没有差错应该也有正文元素的嵌入，同时结尾还点了另一篇番外《金木犀》的题。既然是番外，本身原著小说在叙述上就比较跳脱，文字可以意识流，但要把意识流拍出来不是一件容易的事。从第一集来看，它起码做到了几点，一是细节的重新构建，真实还原了原著里头平清二人共同生活的场景，把想象落成到现实；二是依然完美的将平清之间的互动呈现出来，这一点毋庸置疑是成功的，演员们的状态几乎跟一年前毫无差别，无缝衔接梦回当年；三，几乎是不费吹灰之力地把粉丝直接拉回了美彼的世界，loss的心得到了安抚，对可能相对更加有跌宕起伏高潮呈现的剧场版又充满了期待。从这个意义上第二季算是剧场版前的彩蛋吧，谁能不为平清心动呢。但既然是选择了这么拍番外，那么弊端也是显而易见的，就是逃不掉的零碎感，尽管每一个小场景的平清互动都可以让人萌哭，平清二人脑回路的巨大差异也让搞笑的部分时不时地跳跃出来，给平淡甜蜜的日常增加一些戏剧化，但也总是会有人对于第一集就抱有起承转合高潮迭起堪称完美的期待，但事实上即使是第一季，初初两集也并没有人马上上头，而是在交代故事背景构建场景塑造人设上努力铺垫进行了，短短六集的完整感才是最终的答卷。因此看完第二季的第一集我立马松了一口气，原班人马的好处就是下限绝对不会低，但同时这次的上限也是要等到它最终的结果，也就是剧场版的呈现了，在之前的勇征利久的采访中也提到过，关于电影的拍摄方式和电视剧的拍摄方式是有直观的不同的，第一集结尾释出的电影预告有一些场景画面也让人感受到了出乎意料的美感。所以尽情享受第二季带来的平清，更好地投入到剧场版的观看当中去，或许这也是导演和整个团队的用意吧。