对于国内观众而言，如果没有希腊神话的文化背景，会觉得电影索然无味，情节怪异。本影评搬运了俄狄浦斯神话的梗概和一些在此基础上的电影评论，以便国内观众理解。俄狄浦斯的神话拉伊俄斯是忒拜国王拉布达科斯的儿子，由于幼年失去父亲，监护人被政敌杀害，所以被夺走了作为忒拜国王的一切权力。他后来投奔了珀罗普斯，为他的儿子克律西波斯做家庭教师。可是拉伊俄斯爱恋上了美少年克律西波斯，将其诱拐并导致其死亡。这样，因为拉伊俄斯背叛了自己的恩人，所以儿子被杀害的珀罗普斯将“会被自己的儿子杀死”的诅咒施给了拉伊俄斯。拉伊俄斯成为忒拜国王与伊俄卡斯忒结婚之后，对预言和神谕感到万分恐惧的拉伊俄斯为了避免子嗣的降生，一直回避和妻子伊俄卡斯忒的交媾。拉伊俄斯在某日醉酒之后和伊俄卡斯忒的一夜交合，导致了俄狄浦斯的降生。也就是说，伊俄卡斯忒的怀孕是男性一方并不情愿的性交合的结果，而俄狄浦斯是在忤逆了其父亲拉伊俄斯意志的前提下落世的。把刚出生的婴儿抛到喀泰戎的荒山中，拉伊俄斯的意图显然是要将这个他根本没有为其命名的儿子杀死。只不过他并没有亲自动手，而是将婴儿遗弃到一个无法独自存活的环境中使其自然死亡。可是，拉伊俄斯的儿子被牧羊人解救下来，并因受伤的双脚被命名为“肿胀的脚”，即俄狄浦斯。他成为忒拜的邻国科任托斯国没有子嗣的国王波里玻斯和王后墨洛柏的养子。在王宫中被当作亲生儿子抚养成人、并被定为王位继承人的俄狄浦斯，俄狄浦斯长大后，因为德尔菲（Delphi）神殿的神谕说，他会弑父娶母，不知道科林斯国王与王后并非自己亲生父母的俄狄浦斯，为避免神谕成真，便离开科林斯并发誓永不再回来。这时在忒拜城内，为了惩治拉伊俄斯对克律西波斯所犯下的罪行，希腊神界的女王赫拉送来了狮身人面的女妖斯芬克斯，全城正陷入极度的恐慌之中。正像广为人知的那样，斯芬克斯要求过路人解答“早晨用四只脚走路，中午用两只脚走路，晚上用三只脚走路的动物是什么”的谜语。无人能解开谜语，她便吞食忒拜城的市民。忒拜国王拉伊俄斯希望通过神谕找到击退斯芬克斯的方法，在走向特尔斐神庙的途中，与朝着忒拜城方向行走的俄狄浦斯狭路相逢。因为狭窄的道路只能容纳一人通过，而两个人又互不认识对方，国王拉伊俄斯粗暴地命令俄狄浦斯让路，俄狄浦斯盛怒之下与拉伊俄斯争斗，最后将其杀死。当然他并不知道杀死的就是自己的父亲。俄狄浦斯进入忒拜城之后，破解了斯芬克斯的谜语，谜语的答案就是人，早上=幼年（爬行），中午=青年（走路),傍晚=老年（用拐杖），使得女妖在羞愧中自尽。拯救了忒拜城的俄狄浦斯受到人民的推崇被选为国王，按照习俗与失去了丈夫拉伊俄斯的的王后伊俄卡斯忒成婚，于是应验了他将“弑父娶母”的神谕。俄狄浦斯和伊俄卡斯忒之间，生下了名为波吕尼刻斯和厄忒俄克勒斯的两个儿子，以及名为安提戈涅和伊斯墨涅的两个女儿。由于俄狄浦斯在不知不觉间犯下了“弑父娶母”的大罪，瘟疫和饥荒降临到了忒拜城。后来，受俄狄浦斯统治的国家不断有灾祸与瘟疫，在寻找灾难肆虐的原因时，国王向神祇请示，想要知道为何会降下灾祸。最后在先知提瑞西阿斯（Tiresias）的揭示下，俄狄浦斯才知道他是拉伊俄斯的儿子，终究应验了他之前杀父娶母的不幸命运。震惊不已的伊俄卡斯忒羞愧地上吊自杀，而同样悲愤不已的俄狄浦斯，诅咒自己的眼睛竟然看到这样一幅景象，他用胸针刺瞎了自己的双眼睛，走到市民面前承认自己是杀父的凶手，是娶母为妻的丈夫，是神祇诅咒的恶徒，是大地的妖孽。但底比斯人并不嫌弃这位他们从前爱戴和尊敬的国王。他们对他表示同情，连克瑞翁也不嘲笑他，忙把这位遭到神灵惩罚的人带进内室。心灵破碎的俄狄甫斯深受感动，他把王位交给克瑞翁，让他代替自己的两位年幼的儿子执掌王权。此外，他又请求为他不幸的母亲建造一座坟墓。他还把无人照应的女儿交给新国王。至于自己，他愿意被放逐出国，因为他以双重罪孽玷污了这块土地。他说，自己应该被烧死在喀泰戎山顶上，那里是父母遗弃他的地方。现在是生是死，全由神祇作主了。最后他又一次把女儿叫来。用手抚摸她们的头，同她们诀别。他感谢克瑞翁对自己的深情厚谊，并祈祷他和全体居民永远受到神祇的保护。此后，俄狄浦斯在安提戈涅的牵引之下漂泊四方，后来得到曾击退怪兽弥诺陶洛斯的忒修斯的保护，最终死于众女神的圣地。结合预言，本电影可以做如下解读（参考以下影评）：Phil Coldiron, TIFF 2023 | Music (Angela Schanelec, Germany/France/Serbia) — Wavelengths, Cinenascope;Eren Odabaşı, Berlinale 2023 review: Music (Angela Schanelec), international cinephile society;Jessica Kiang, ‘Music’ Review: Angela Schanelec’s Radically Mystifying But Rewarding Riff on ‘Oedipus Rex’, Variety.这部电影的宣传提到它受到了俄狄浦斯神话的启发，确实如此。与导演之前两部电影中随意的故事叙述相比，这次引用神话使得每个事件都有其内在逻辑，观众不需要费太多心思去理解。导演夏娜莱克将电影分为四个大致相等的部分（大约20到30分钟），通过引入一些常见的时光流逝标志（例如，一个孩子在电影所描述的时间内成长了十年）来减轻之前两部电影中令人困惑的时间效应。正如另一部电影《我离家了，但……》（Ich war zuhause, aber…）一样，夏娜莱克再次运用了一种戏剧性的艺术手法来发展电影情节。在第一个场景中，一片云雾在一片绿色的地方移动。两分钟后，大气的白色完全覆盖了整个景色。伴随一声雷响，几秒钟后，突然切换到一个看似纯黑的地方，随后迅速展现出从上面俯瞰的森林空地，一个人物从左侧走进画面。一个穿着红夹克的男人挣扎着抱着另一个人，他喘着气、呜咽着倒下，放下一个穿着白色裙子的女人。在切换场景后，电影回到白天，以稍微不同的角度展示了之前在黎明时的那个空地。一辆救护车赶到现场，首先发现一个血迹斑斑、状况惨烈的男子，他的眼镜碎了。接着在一块岩石槽里，发现了一个婴儿。这个孩子被一名医护人员收养，我们看到他的妻子在一个岩石海岸的浪潮中清洗这个婴儿受伤的脚（这是俄狄浦斯神话的第一个直接运用）。与救护车沿着山路蜿蜒而上的节奏相呼应，一辆小车沿着另一片多山的荒地的土路飞驰而来，最终打滑并掉了一个轮胎。在第二个场景中，四名少年登场，其中一人脚部受伤，这标志着电影的时间线已从婴儿时期跳跃至青年时期。他们原本计划去游泳，但因主角无法通过山路而被迫放弃，转而处理伤口。尽管他受伤了，但他的高额头和精致的鼻子却并未显露出任何痛苦之情。然而，当其他三人从海边返回时，原本宁静的氛围被彻底打破。主角被一位长发朋克引领上山，然后交给了电影开场时的那位年长男人。这位男人将主角固定在一块巨石上，似乎想要靠近并吻他，但主角却突然将他推开，导致这位年长男人卢西安头部摔碎而死亡。主角及其同伴们目睹了这起惨剧，直到此时我们才得知主角的名字为“Ion”（该电影的英文版中称他为“Jon”）。第三个场景描述了主角重获自由后与Iro有了孩子，他们回到Ion的家过上了宁静的田园生活。在阳光普照的地中海环境下，他们种植着石榴。其中一幕展示了Iro坐在皮卡车后座上的心驰神往的情景，画面非常美丽。然而，当Ion观看2006年世界杯半决赛（意大利对阵德国）时，Iro突然打电话询问Lucian的情况，却得知Lucian已经在七年前被一名学生杀害。Iro决心找出凶手的名字，并最终确认凶手就是Ion。这个令人震惊的真相让Iro前往家附近的岩石海湾藏起衣服并走向水中。Ion和女儿在海边焦急地寻找着Iro。电影中的紧张氛围持续了一段时间后，突然切换到Iro躲在悬崖后面的场景。直到Ion和女儿离开，Iro才现身并整理好衣服来到高处。然而，当一只蜥蜴爬到她的脚上时，Iro却选择了跳下悬崖。第四幕以一场简短的葬礼为开端，电影的氛围由此变得更加轻松和低迷。Ion现在在柏林担任音乐家一职。在一次排练后，与他一同唱歌的一位女士遇到了一名刚刚被车撞到的男子尸体，并顺手拿起了他的公文包。Ion试图将这个公文包送到警察局。在等候室里，他的视力逐渐恶化，几乎达到了失明的程度。然而，当Iro走到街上时，刺耳的刹车声响起，但Ion并没有被车撞到，相反却紧紧抱住了女儿。接下来的场景中，观众可以听到两首温和而多愁善感的轻摇滚歌曲，这一场景持续了数分钟之久。最终呈现的是一个田园诗般的结局：Ion、他的女儿、与他一同唱歌的女士以及第四位音乐家一同在河边游泳和散步。电影的结尾镜头回到了开头的童话般艺术手法：四重奏沿着水边行走，齐声唱道：“哦，众神！你们可以离开我。哦，众神！为什么？”荷马仅用11行诗句就描绘了俄狄浦斯的传说，但在这部以音乐为主题的电影的简单结构中，却展现了许多复杂的情节。首先，关于命名的问题为这部电影融入了各种共鸣。俄狄浦斯是Ion，伊俄卡斯忒是Iro（在这里，她的年龄大致与她的丈夫兼儿子相同），拉伊俄斯是Lucian。那么在这一切中又是什么地方有史芬克斯呢？她可能是一个困扰着看守Iro的字谜。Ion和Iro首次相遇是在过道里，她问道：“镜子的六个字母是什么？”短暂的停顿后，他回答道“όνειρο”—也就是“梦”。上述的所有情节在电影播放时几乎没有什么贡献。相反，我们可以从电影叙述中进行延迟回顾。“场景：监狱淋浴。聚焦于两只手抓住一个举起的木制凉鞋，将其举在看不见的头上，由于克制而颤抖。”但从文字出发似乎很难捕捉到这个图像所具有的护身符般的力量，将一些古老的不公正感凝聚起来。这种力量来自于反转的镜头：一对无言的淋浴脸庞仰望着上方，充满了恐惧或崇敬。由于其神话般的起源、超然的风格和叙事的省略，《音乐》的某些部分让人感觉像在做梦。但这种优雅的遐想即使不是一种熟悉的现实主义意识，也植根于深刻的人性思想和情感。电影中的一个令人难忘的情节，表现了一个角色暗示梦是镜子的另一种形式时，在这种背景下观看时变得尤其令人心酸。夏娜莱克是一位不同寻常的叙事结构大师，在《音乐》中她完善了自己的风格，将令人难忘的俄狄浦斯情结搬上银幕。这部电影的魅力更多地体现在其思想深度而非直接的视觉体验上。尽管如此，它的尖锐之处也透出一种生动的温柔。电影的表演风格独特，带有一种奇异的轻盈和优雅，即使是像抽烟或递钱给药剂师这样简单的动作，都展现出柔软和灵巧。在Ion帮助悲伤的父亲站起来、动物和人类旁观者共同营造的画面沉默中，我们见证了电影所传递的深刻同情心。这部电影对观众提出了一定的要求，这在当今时代可能显得不合时宜，甚至会被误解为除了娱乐之外，对电影的任何深入探讨都是自命不凡。但对于那些勇敢、不受拘束的观众来说，这部电影非但不会引发过度思考，反而能为他们可能已经有些僵化的大脑提供一次突然且有益的锻炼。无论观众在观看过程中可能会遇到何种挫败感，这些挫折都会被电影所带来的愉悦感所压倒，因为它展现了电影超越自身、探索未知的惊人能力。对于一些人来说，这种深入的探讨可能让他们觉得《音乐》具有令人难以忍受的伪艺术性。然而，对于另一小部分观众来说，他们认为电影应该是一个充满惊叹的神秘领域，而非一个轻松解决的小谜题，对他们而言，《音乐》的神秘感或许还不够深入。
高明的寫作者通常不會選擇像《Music》這樣的標題來作為文章或著作的主題；主要是因為容易讓讀者或觀眾產生某種誤解，或是以為的理解。倘若將這類的標題置於電影之中，又容易引發觀眾對於「音樂」的高度期待；最終導致我們在觀賞完安姬拉·夏納萊克(Angela Schanelec)的新電影時，所產生的與主題間明顯脫節的情況，因而造成觀影上的些許失落。論安姬拉·夏納萊克的作品，常被媒體冠以柏林學派導演為激進的一份子；在她獨特、佈置精美的長鏡頭底下，角色的表情總顯得漠然肅穆。倘若布列松是她作為導演拍攝電影時的最高指標，我們完全可以理解這次入圍柏林影展的新片《Music》，將夾帶著更多斷裂性的敘事風格。「音樂」作為標題，也作為一種畫內音的存在，是安姬拉·夏納萊克過往較少呈現的方式。今年和克里斯汀·佩佐(Christian Petzold)、克里斯托夫·霍奇豪斯勒(Christoph Hochhäusler)等柏林學派導演一起以新作入圍柏林影展；觀眾或許可以明顯感受到這三位導演、三部作品之間，呈現出一種差強人意的意象。並非在說這三位導演的新作顯然不及他們的舊作；而是在作為現代電影的基礎上，「加項」並不適用於他們。相反，過去擅長、而早已樹立標竿的風格元素，則四處流竄於他們的電影之間。以《Music》為題，安姬拉·夏納萊克取用古希臘悲劇作家索福克勒斯的《伊底帕斯王》，如同克里斯汀·佩佐的「元素精靈三部曲」；推動劇情發展的，皆是來自古典文學的考究與現代性譜寫。《Music》的故事佇立在一個模糊的時間、地理與年代交界；從電影裡考究的道具配置來看，很可能是1970、80年代。而成年後的男主角Jon透過電視機所觀賞的比賽，則從畫內音讓觀眾得知是2006年的世界盃，義大利與德國的比賽。過往安姬拉·夏納萊克的作品大篇幅的著重在現代社會中人際關係的困境，或家庭成員、如父輩的缺席。在《Music》裡，我們也能同樣找到這些樸實氛圍下，人物間漠然、面對或遭遇悲劇時的眾生相。在一片廣闊的天地間，在昏暗的光線中，我們看到了一個男人的身影，他正身處險境，搖搖晃晃地穿過一個滿是垃圾的峽谷，背著一具女人的屍體。不一會兒，他就在山坡上尋找落腳點了。畫面突然跳接或切換至他處，由路邊的棚屋裡找回了一個被遺棄的嬰兒作為延續。這個撿回來的嬰孩，是日後的Jon。成年後的Jon因一場意外殺人事故而入獄；在獄中他與獄警Iro相戀。希臘式的悲劇逐漸找上Jon與Iro，他們在看似幸福的家庭敘事裡，成為命運轉折下的犧牲品。
