我是传奇

  “我叫罗伯特·内弗，我是纽约的幸存者……每天正午时分我都会在南街海湾，如果任何人能听到……我能提供食物和住处并保障你的安全……如果还有人能听到，你并不孤独！！！”  致命的病毒不幸在全球范围散布，90%的人口从地球上永远消失，只有1%的人口具有免疫能力，剩下9%变成了“夜魔”。自此人类的生存法则变得再简单不过——没有了国家、政治，只剩下单纯的猎杀与被猎杀。这就像是影片一开始在曾经繁华无比的纽约市中心打猎的场景一样，内弗本来是在追逐一头野鹿，结果不期遇到的却是狩猎的狮群夺走了原本属于他的猎物，整个世界在一场浩劫之后回归到原始的兽性状态之中。  罗伯特·内弗，才华横溢的科学家、纽约市唯一的幸存者、每天不断用中波向外界联络试图寻找其他的幸存者、同时还寄希望于研究出免疫血清试图解救已经变异成为“夜魔”的人类……从某种程度上讲，这已经是一个传奇。较之在片头出现的爱丽丝·克利平医生（我宁愿相信她是个疯子科学家，不然不会疯狂到产生用病毒治疗癌症的想法或者用拿一万多癌症患者实验她的新药），暗讽的意味跃然显现——疯狂的世界里就要有疯狂的人与之呼应，不然这疯狂的一切就不会显得这么正常不过！就像罗伯特·内弗在片中说的：“上帝并不需要对这些负责，是人类在咎由自取！”  影片把镜头对准罗伯特·内弗这样一个幸存者，用40分钟的时间为我们展示一个“正常人”的生活，他试图保存已经崩解的文明，锻炼、狩猎、打高尔夫、看DVD，甚至不忍残杀嗜血的“夜魔”。在无比孤寂的社交场所他会说“单口相声”排解，为如何跟“美女”搭讪而烦恼，这些时候我们都能感觉到他是作为一个人存在于社会。所有看似的自由都是建立在无比痛苦的失去之上。他不再庆幸自己的“正常”，因为这些“正常”的因素都已经成为“夜魔”们猎杀他的理由。在太阳落下的那一刻，所有孤独与无助都会从四面八方袭来，凝固在内弗与他的宠物藏在浴缸里的那一格胶片上。  而影片最后一段，罗伯特·内弗在实验室面对“夜魔”的袭击，仍旧希望能用手上的血清拯救那些无辜的灾难牺牲品，我不觉得这是滥俗的煽情或是英雄主义，可以说是他的使命感造就了这样一个传奇的产生。  影片里威尔·史密斯的表演可以称得上精彩，对相依为命的宠物小山姆的爱以及不得已要亲自终结山姆生命时的悲恸。几场强颜欢笑的戏，你甚至可以透过他的眉头看见那“绝世”的悲伤。换句话说，作为一部商业影片，创意、演技、动作都恰合时宜，您还要求些什么呢？要知道电影里除了杀僵尸之外还有很多事情可以做。

传奇的书--------------------------------------------小时候依稀记得接触一本科幻小说，从不知道书名，因为书皮已被撕烂。故事里的英雄Robert Neville在调查一种灭绝人类的变异病毒，过程中还得和形同丧尸的感染者作殊死战。一步步探索接连一场场恶斗，非常过瘾。但最具特别的是描述如同僵尸般的病征时，几乎都以医学原理来化解读者心中的疑虑。比如怕光是因为严重的红斑狼疮并发症（Subacute Cutaneous Lupus Erythematosus）；不能直视十字架则是一种宗教信仰的幻觉失调（Delusional Disorders）；Neville之所以是地球上唯一仅存的“死剩种仲搞搞震”（按粤语念:-O），只因他曾被具有抗毒血清的吸血蝙蝠狠咬一口，赛翁失马后却意外导致后天免疫... 诸如此类，不胜枚举。姑且勿究理据的精确成度，但科幻的技术含量颇高，比纯粹的怪力乱神更具说服力。 后来在英文课堂上提到Richard Matheson，才晓得那本没有书皮的科幻故事是他的大作。不像没头没脑的为科幻而科幻，也非倪匡卫斯理的dumb #*?! thought，这是第一部尝试为“僵尸化”（Vampirism）提供有科学理据的启蒙经典，也是一部反省人类的Post-Apocalyptic著作。在启发千千万万的读者当中，有“看其作品晚上不能安眠”的惊悚大师Stephen King，也有“让Star Trek粉丝当祖先膜拜”的Speculative Fiction开创者Harlan Ellison。对好莱坞的影响，它的问世间接改变僵尸在银幕上的刻板印象而走向科幻化，2006年的Ultraviolet只是开端。 除了故事够原创外，还有取得绝妙的书名 [I Am Legend]（中译“我是传奇”）。Neville和丧尸人的互动是“你作初一，我作十五”：在白天，Neville大肆铲除丧尸人已成为麻木的例行公事（emotionless daily ritual）；到晚上，丧尸人大批搜捕Neville使之不得不畏缩一角。Neville如此坚持的折腾和不懈的被折腾，直到被活捉行刑的那一霎那才觉悟：不仅仅对全人类而言，他也是那群行尸走肉眼中的Legend，反讽意味十足。一旦看了原著布局的surprising unique twist，你就会觉得相对的“传奇”直译太欠扁，辜负书名赋予主题的微妙。 没能坚持传奇的电影--------------------------------------------衝着这个Legend的演绎，由Will Smith主演Neville的电影版一上映，已经迫不及待先睹为快。其实推敲剧情细节的纰漏很容易，但不要太白痴就不算白痴。可是，观后偏偏有点不吐不快的郁闷，觉得影片有四“过”造成硬伤： 1—情节转折处 过于俗套  一旦动人心魄的剧情硬生被掐住变调，就注定是败笔。前段的开局，引人入胜得非常有想像空间，顺着情节会陷入一种不由自主的超现实意境，这是此片的酷点。不料后段横空杀出政治正确论，一下拐入三流剧本的主旋律套路，完全是反高潮。戏尾最后一段说教独白既俗又老调，和前头费劲心思的布局格格不入。真怀疑剧本是否写一半就遭逢美国编剧大罢工（Writers Guild of America Strike）的冲击，不得已把澜尾代工给价廉物美且擅长主旋律的中国编剧？2—丧尸人起始 过于马虎  翻拍金庸武侠小说成电影，设想一下，武打场面了无招式草草了事，这对武侠中的“武”是一种精神漠视。由正常人变成丧尸人遭受的肉体折磨和内心争扎，是迫使Neville成为legend的主要关键，也是原著的精华，这些情节在片里完全忽略，其实对作为另一个主角的丧尸人，也是一种精神漠视。如果和金庸原著背离太远的电视剧都会妈妈声，那我也要表示抗议，向这部改编Legend的电影奶奶一下：猪肉涨价可以少吃，戏肉可贵少看不可！ 3—末世死光光 过于表面  既然电影副题是The Last Man On Earth，就应该坚持到底。仅以WS的广播呼吁加上空城营造出来的孤独氛围，徒有视觉效果，缺乏心灵震撼。加上后头突然冒出个女人和小孩瞎搅活逃到一个有人的小镇，就越发不寂寞了，何来的末世去感染观众？如果让WS成功研发出疫苗而兴奋不已，但却发现地球除了他之外，已经死光光没一个活人时，那份挫折才让大家惊醒孤独永远是那么残酷，更显无比孤寂的境界。 4—科学道德观 过于肤浅  十年前有部科幻片Contact探索科学和宗教的矛盾，争锋相对互不相让，让老传统与新观念的脑力激荡发挥得淋漓尽至，把你从两者互斥的枷锁解放出来，重新认识两者互容而豁然开朗。十年后同属科幻的Legend电影，对DNA改造是上帝的专利还是人类的利剑这一命题，没能循循善诱攀越思考的高峰，反而把观众迷茫在抵制基因技术的十字路口。WS在片中说“上帝并不需要对这些负责，是人类在咎由自取！”，其实并没点亮至关重要的命题，令人失望。影片虽有些许遗憾，然而胜在WS的魅力演出和SAM的忠诚可爱，挽回不少失分。WS不仅重现Tom Hanks在Cast Away单口相声的精彩，SAM同主人一起紧锁眉头就让你惊喜连畜牲都会演戏，是人和狗成就了这部电影。虽然剧本和原著的初衷相差甚远，整体上并不防碍欣赏故事的趣味性。有机会看到空无一人的纽约时代广场，那种悲凉感够诡异。有一幕WS在航空母舰甲板上玩高尔夫向前挥杆，大西洋一侧泛起无常水花，异常潇洒。 再往下剧透，扫你雅兴可不好，还是适可而止。人类究竟自取灭亡还是上天有心愚弄，不如当个观众，充一回上帝审判人类吧！

开头那五分钟，我头皮发麻。空无一人的时代广场，枯草从柏油路缝里疯长，鹿群在废弃的商店间游荡，威尔·史密斯开着红色Mustang在荒芜的街道上打猎——这不是丧尸片，这是一部关于孤独的纪录片。豆瓣8.2分？说真的，我觉得低了。全片最狠的，是它敢用大段大段的沉默折磨观众。专业评价里那句“用大段独处刻画末日下的极致孤独”点到了根上。罗伯特每天对音像店的人形模特说话，那句“求你说句话”让多少人心碎。而宠物犬萨姆死的那场戏，威尔·史密斯把鼻涕眼泪往狗身上蹭，我敢说，任何一个养过狗的人都扛不住。观众反馈“空无一人的纽约城场景带来强烈的代入感”，没错，那种死寂比任何惊悚音效都恐怖。但要说这片子没毛病，那是瞎扯。后半段夜魔冲进房子的动作戏，瞬间掉进普通丧尸片的套路里，节奏突然就廉价了。而且那个公映结局——罗伯特抱着手雷跟夜魔同归于尽——煽情过头了。幕后花絮说原本设计了他活下来，和安娜一起去隔离区，那个版本才更符合“传奇”二字：活着的传奇才有希望。现在这个结局，牺牲固然伟大，但更像一个偷懒的催泪弹。好在威尔·史密斯撑住了一切。他的独角戏让前半段成为影史最伟大的末日独处段落之一。一个人演戏，却演出了全人类的孤独。这不是僵尸电影，这是关于失去、关于坚持、关于在完全虚空中找到一丝意义的故事。那个实验室里反复播放的Bob Marley的歌，那句“Light up the darkness”，就是整部片的魂。所以，忽略那些套路化的夜魔打斗，单为了威尔·史密斯和萨姆，这片就值八分以上。