霹雳先锋

2012年，周星驰接受陶杰的访问时，提到李修贤和霹雳先锋，一如既往表示出对李修贤给予他机会的感谢：如果李修贤不是把机会给了他，也许他的人生就会不同了。周星驰后来的电影道路不是按霹雳先锋的路子来走的，而李修贤以张彻弟子出身，自己却走出了警匪片这一道路。张彻也说李修贤虽出于他门下，可是路却是李修贤自己闯的，他并不能掠美。李修贤的万能公司，基本上都是些低成本的电影，所以常常以暴力色情等三级元素做噱头，所以才制作出了人肉叉烧包、一系列重案实录电影（当然也会有些很纯洁的电影）。这部电影是万能常见的李修贤主演警匪片路子，英雄主义的硬汉智取兼硬撼狡猾的悍匪，不过这次有一个讲义气又有点小聪明的偷车贼夹在了中间。在1990年的岁月荧光节目中，李修贤和周星驰解释了为何周星驰被选中演这个角色。李修贤说，当年他有了孩子后，曾经留意到无线儿童节目里有一个主持人很出位，“噉样嚟糟质啲细路”（这样来整这些小孩），所以在选这个角色的时候就想到了周星驰，就是样子讨人嫌，口舌招尤，又会演戏的。周星驰也说，李修贤的说法是“因为我样衰，他想打我”，又不好就这样打，就借着这电影打他，所以整部电影就是怎样打他。张家辉在采访中说过，他拍李修贤的电影《朋党》时，捱的打就是真打（当然衣服里塞了垫子），而《霹雳先锋》里有个别场面也确是真打的，如后巷Boy被踢飞到垃圾堆上，飞行轨迹就应该是真受力而不是自主运动。据说在后巷挨打的一场戏，周星驰事先喝了好些酒，以便比较容易吐，所以那场戏的打和吐，有一部分是真的。周星驰那时候通过《生命之旅》已经积累了些演戏的经验，所以他的表演还是很生动的。在电影里他设计了很多很符合人物的细节，比如第一次接到法官电话要车时得意的笑声，还有在演出这个小事聪明大事糊涂的偷车小贼时把握的度很合适，而且已经显示出后来喜剧演出中把握台词的声调、轻重、节奏的天赋。当年的金马奖因此颇具慧眼地把金马最佳男配角奖颁给了他，虽然那时候还没有什么人能预知他会成为震动影坛的喜剧之王。不过金像奖在承认周星驰时就显得吝啬多了，周星驰获得了第二年金像奖的最佳男配和最佳新人提名，结果两个奖项分别由张学友和吴大维获得。但金马的承认已经足够让周星驰在老东家无线那里得到一个主演的机会了，而且还很好运地碰上了可以跟他合伙乱搞改剧本的李力持，一起鼓捣出了初具无厘头雏形的《盖世豪侠》。其实周星驰在儿童节目组制作的短剧《黑白僵尸》里已经显露出他的喜剧创作和表演天赋了（顺说，该剧中有一个情节，周星驰演的黑僵尸与白僵尸一起比赛，看谁更有资格报考茄哩啡（临时演员）培训班，结果黑僵尸大获全胜，但担任评判的Maggie（曾华倩）说：“你每件事都这么厉害，当什么茄哩啡，当主角都嫌浪费了你。”还真是铁口直断），可他进入戏剧组走的基本是剧情路线，而且也努力演成熟一点的角色来拓宽戏路，摆脱外形的限制。但是当他有机会演主角并且按照自己的想法创作的时候，他就要独辟蹊径了。《盖世豪侠》是一部剧情上东拼西凑的武侠剧，成本也很低（跟同年的《侠客行》一比就知高下），不过这已经足够周星驰去放手一搏了。周星驰在儿童节目组观摩积累电影技能几年，也渐渐地发掘出自己的搞笑天分，但如果不是霹雳先锋给他带来的机会，周星驰未必能有机会去放手表现自己的才华，华语影坛就未必能出现这位喜剧之王了。

1、周星驰早期的电影，我大都印象寥寥，倒是两部电视剧《盖世豪侠》、《他来自江湖》一直颇为喜欢。不过这部看完后，估计断不会忘了。虽说是那年头常见的模式，硬汉警察、无良上司、凶残匪徒，但整个故事流畅圆整，全没有突兀和让人不舒服之处，已属难得。细节上还颇有些小趣味，比如法官买枪、阿Boy踢李Sir的蛋蛋、街头的女文雀等等。尤其是结尾的救护车上，阿Boy和李Sir打闹的那段尽显温情，还真是让人有点感动。2、作为李Sir主导的作品，星仔也没什么惊艳的表现，只是那眼神倒是清澈的让人怜爱。早些年间不知听谁说过，如果周星驰没走上无厘头的不归路，今天大约会是梁朝伟的类型。本片可以为证。只不过那样的的话，真不知道是幸或不幸。再想远点，如果梁朝伟没遇到王家卫，说不定也又可能是后来周星驰的路数，《鹿鼎记》、《绝代双骄》亦可为证。各有造化。3、这部电影在之后的金马奖上为周星驰拿了个最佳男配角，算是在大银幕上初露头角，李修贤的提携之情自不待言，不过后来却演变成了一个流传颇广的负恩忘义的故事。世事难料。4、李Sir做演员惯演些硬汉警察，重义气通人情，既能玩命又敢反抗权威，总之又英雄又市井，难能可贵。做老板却喜欢玩些重口味的，万能影业后来拍过不少三级片，鼎鼎大名者《八仙饭店之人肉叉烧包》。5、影片一开始就是四大恶人出狱，都是《监狱风云》里的单位领导人，大傻、大咪、傻标、潮州佬，在本片里四位分别叫做法官、缩骨、狂牛、鸡精。做惯了大佬，一亮相就知有没有，尤其是成奎安，堪称突破性演出。后来居然有个二逼来寻仇，还自称大傻。敢叫我的花名，成奎安毫无客气地一枪毙了丫的。

电影是DANNY LEE风格，一个硬汉警察，有个无理取闹的上司，还有一个要破的大案，这个警察一心要替天行道，在黑白道之间艰难前行。李sir自己拍的电影很多是这种风格，虽然很喜欢，不过观众看多了会腻的。不过此片由于有了周星驰演的boy而有一点温情和喜剧的特色。boy与张警官之间那种从戒备到信赖的关系也让人会心微笑，尤其是结尾boy和张铁柱之间的打闹，让人感觉到在警察僵化体制的压抑之后，还能感觉到一种人与人之间的温馨喜悦。

机车帽上印着“Magnum”，李修贤饰演的张铁柱一骑绝尘，那一年周星驰还不会咧着嘴大笑。豆瓣7.3分，处女作就捧回金马最佳男配角——这个数字放在今天，大概会被一堆流量明星的粉丝拿去吹“演技炸裂”。可《霹雳先锋》里的周星驰，真真切切是块璞玉。他演伟仔，一个偷车贼，被当成棋子、被当成替罪羊，眼神里那股慌乱和狡黠，还没进化成后来的无厘头，却更戳人。张铁柱破案被上司刁难，伟仔清白却被硬扣罪名——警局里的权力游戏，比街头的枪战更赤裸。倒是这两个被体制遗弃的人，靠着江湖道义凑到了一块。导演黄柏文拍得流畅，但真正让这部片站住的，是那种浓得化不开的江湖情谊：李修贤递过来一支烟，周星驰接过去，火光一闪，什么正邪、什么规矩，都不如这一刻的信任金贵。金马奖把最佳男配角给了初出茅庐的周星驰，有人说是鼓励新人，我倒觉得是那帮评委看懂了：他演的不是喜剧，是边缘人的挣扎。没有夸张的表情，没有碎嘴的台词，伟仔在审讯室里低着头，额头渗汗——这画面后来在《审死官》里被他魔改成另一副模样，但最初的这份青涩，反而成了绝版~有趣的是，片中李修贤的机车帽上印着“Magnum”，那是万能电影的英文名，仿佛一个彩蛋：这不仅是周星驰的起点，也是香港电影黄金时代的一个注脚。如今再看，枪声已远，江湖还在。