最后一夜

  两三年前某一节加拿大概况课上幸运地看到这片，一部不砸钱，不商业的独立影片。隔了这么久，片子带来的感触还会时常浮现眼前，最近这种感触越来越频繁，于是就有了这篇评论。可惜细节和片中人物的名字都忘得差不多了，也没有其他途径可以再看一遍，只能尽量回忆了。记得男主角叫Patrick，女主角由Sarah Oh（亚裔，《杯酒人生》女主角之一，《水果硬糖》男主角的邻居）扮演，加拿大导演Cronenberg也有在里面扮演煤气公司职员（职业不确定）。  故事设定在世界末日来临前的十二小时（不确定），每个人都以自己的方式过完这最后的日子：有人和家人朋友呆在一起“过节”，时而大笑，时而痛哭；有人如男主角Patrick离开亲朋，宁愿独处（后来偶遇想赶回家与丈夫团聚的Sarah Oh）；有人如Patrick的一位朋友抓紧时间尝试各种做爱方式和做爱对象；有人如Patrick的女老师一个接一个去拜访所有认识的人；有人如Cronenberg打电话给每一位顾客表示感谢；有人砸东西；有人抢劫；有人杀人......试想明天就是世界的最后一天，你会做什么？人们平常压抑的一切欲望都爆发出来了，平时想做而又不敢做的事都有勇气做了，只有理智的人还压抑着。然而这不是一部关于人性丑恶的影片，导演展示的更多是人类的脆弱无助和依赖感。  在这生命最后的时光里，每个人都不约而同地选择和别人在一起：和家人朋友在一起，和性伴侣在一起，和熟识的人在一起，和在电话那头说话的人在一起，甚至和陌生人在一起。相约在最后一刻互相射死对方的Patrick（之前一直表现偏爱独处）和Sarah Oh在末日倒记时结束时也不禁丢下手枪，抱在一起。他们害怕孤独，害怕独自一人面对死亡。这时屏幕一片白，没有惊心动魄的大爆炸，也没有拯救世界的末日英雄。无论发生过什么，所有的就这么结束了。  是以上帝造夏娃多半因为担心亚当寂寞。如果世界只生一人或只剩一人，这人便失去了生存的意义。社会是一个多人互动的环境，一个人只是一个人，有两个人便是一个社会。人类的丰富情感注定自己是害怕孤独的动物，人一生下来就与他人联系，无论快乐还是哀愁，辉煌还是失败，没人在身边一切都失去了意义。

完蛋了没了 哇嘻啦 玩她辣妹了~~(看过的人才会知道我这句说的是什么意苏 哈哈)很有FEEL的末日情怀 <<最后一夜>>是加拿大演员唐·麦凯勒自编自演的导演处女作 荣获了第51届戛纳电影节外国影片青年奖 里面还有大卫柯南伯格参与演出哦 世界末日那一夜 你会选择做什么 做爱还是做饭??这是我去年老早写的一篇影志 由于此篇日志很契合鄙人终于下定决心开张的组群:银海百慕大绝世好B寻找失落的电影的主旨 所以便发来至此知会各位一声 如果你想知道这世界上都有哪些被人遗忘的好电影 请到银海百慕大绝世好B来.... 本人坚持一文一歌的风格 歌曲也绝对不会是路边摊的诸如2002年的第一场雪之类啥的~这是群组链接：http://www.mtime.com/group/beckhong/discussion_2663/new/#menu

《最后一夜》的导演唐·麦凯勒干了件狠事：片名叫《最后一夜》，但整部片子从头到尾没有一帧黑夜画面，全是曝光过度的泛白质感。这个视觉诡计直接撕开了末日题材的常规套路——不是靠黑暗制造恐惧，而是用刺眼的白光逼你直视人性。豆瓣7.3分，戛纳电影节青年电影奖最佳外国电影，多伦多国际电影节最佳加拿大处女长片，这些奖项和分数说明它不是在拍科幻，而是在拍哲学的显微镜。我印象最深的是瓦斯公司主管那条线。世界都要没了，他还在按部就班地检查泄漏、填写表格，仿佛明天的太阳照常升起。这种荒诞感让我想起加缪的西西弗斯，但更残忍——西西弗斯至少还有推石头的永恒，而他的努力将在几个小时后彻底归零~导演用极度冷静的镜头呈现这种徒劳，不煽情不评判，反而比任何哭泣都让人脊背发凉。公车上母女的片段只有短短几分钟，母亲搂着女儿说“没事的”，女儿问“我们要死了吗”。这里没有配乐没有花哨剪辑，就是两个演员的微表情。吴珊卓和唐·麦凯勒饰演的CP是主线，但说实话，这条线反而成了全片最弱的一环。两个陌生人因末日迅速相爱，动机铺垫得不够充分，感情升温像开了两倍速。好在演员表演自然生动，尤其是吴珊卓，那时候她还没靠《实习医生格蕾》红遍全球，但眼神里已经有后来被观众熟知的脆弱与坚韧交织的特质。整部片子就像它的视觉风格——刻意曝光过度，信息过载，不留阴影。这种处理让每个角色的每个选择都暴露在刺眼的光线下，无处躲藏。观众反馈里有人说这让人“能联想到自身对生命的态度”，我倒觉得这更像是一面照妖镜：把你放在最后一夜，你会像主管一样麻木地执行日常，还是像情侣一样抓紧最后的时间去爱，或者像母女一样在恐惧中试图维持体面？不用黑夜来渲染末日，反而用最亮的光来拷问你。这就是《最后一夜》最狠的地方。