七面人

看完《七面人》，我脑子里的第一个念头是七个身份够不够。先把这个七个身份梳理一下： 1.七面少年葛亮——本尊 2.饭店老板 -饮食业 3.钱庄老板 -现金流 4.独行大盗- 黑道 5.叫花子 -市井蜘蛛网 6.富少爷 -上流社会 7.当官的 -白道 既然说到够不够，自然要确定一下够干什么。如果要苟活于世，那么不要说七种身份，哪怕一种身份的七分之一也可以早起早睡身体好，但如果要利己而及人，那么就如保险总是越多越好。而要让人生境界从游刃有余变为绰绰有余，那么狡兔三窟就不仅仅是充分条件而是充要条件了。 电影设定在民国我觉得是很不错的一个选择，因为在那个时代大致如美国的西部时期，军阀割据豪强四起，试想如果一个体制严密的时空，无论是大侠和大盗都很难有作为的，恰恰在天高皇帝远老子拳头大的前提下，一个保安队长可以勾结土匪杀人越货，而当替罪羊走投无路的时候，大侠开始登场了。 这个先说说两头替罪羊。曾家兄弟无论面对劫匪如何勇敢，一旦见官除了挨打挨骂就是挨骂挨打，浑身的武艺除了寡不敌众的情况下只能用来提高自己的抗击打能力，满头的青筋只能用来哀嚎和呻吟。记得葛亮曾经提议万一不能洗刷青白干脆一走了之，善良的弟弟和善良的哥哥只会说：葛先生，我们这样就真有罪了。大好身躯不是用来自杀就是乖乖地被绞死，可见练武之人武德是多么重要的阉割工具，否则恼怒之一变成土匪甲土匪乙就糟糕了。糟糕在于以后不能对别的群众说：我们是接受法律制裁的良民。 良民一般不会变成电影主角的。 电影主角一定是从良民变来的刁民，对官府刁，对盗贼狠，对这个世界看一眼，这个世界不会颤抖，但这个世界会觉得这个家伙很麻烦。 电影开始有一个镜头非常重要。就是葛亮（从诸葛亮化出来的吧）在山坡上对着童稚少女喃喃自语：只有面对你我才非常快乐，因为你是多么简单，我在你面前不用伪装（大意）。 见到一个大侠我们五体投地之余，有时候也许会想：大侠如果不干这些干什么呢？他会不会没事找事呢？他怎么就那么巧赶上了。想得多的时候自然说明被拯救的人实在有时候更是刁民，那是一种惊弓之鸟的刁蛮了，习惯于付出代价收到远远菲薄回报的人民，匍匐余地的人民，除了刁蛮地揣测也干不了其他。好在这次大侠面对这些揣测不必惴惴不安。 从葛亮的话里浓浓地透露的是疲惫，所谓不平管了一次又一次，但其实是无休无止。浑身是铁能捻几颗钉呢？但即便如此，当看见替罪羊哥哥在饭店里大吵大闹之后，还是淡淡地说一句：他真的很不开心，他应该有苦衷。这个时候有个细节是曾敢兄还是付钱赔偿了酒店里的家具，这就更坚定了葛亮出手的信心。这个处理其实烘托了葛亮并不是“积极”地去行侠仗义，而是有考量地做一些自己力所能及的事情。 接下来便是大显神通，这里就要回到我开头提出的那个问题：七种身份够不够。 当我们说一个人很四海的时候，基本会想到他“黑白两道通吃，三教九流熟识”。如果只认识帝王将相是不够的，当然只认识鸡鸣狗盗那就更不够，葛亮的七种身份有地头蛇，有保护伞，有欠债的穷横，更有放债的老狐狸，实在摆不平有独行盗出来黑吃黑，大不了变成外省的阔少一走了之。再进一步分析一下便会变成这么三组。 饭店老板 -饮食业 钱庄老板 -现金流 以上这对可以合上老奸巨猾，老谋深算这类词，他代表的是吃了无数亏之后磨炼出来的让人吃亏的本事，所谓刀可以杀人也可以救人，救人要讲道理，他们两个是讲道理的行家。 独行大盗- 黑道 生活中自然往往会有很多不能讲道理的地方，这个时候除了白刀子进去扎出十二色来没有别的办法，光说不练假把式，一只眼的哥哥真把式。 叫花子 -市井蜘蛛网 富少爷 -上流社会 做好事最要紧是知道来龙去脉才能好钢用在好刃上，乞丐和嫖客可以说是消息最杂的两个渠道，他们等于一双眼睛长在不同的地方。 7.当官的 -白道 当然在“官大一级压死人”的优良传统下，他还有一层皮在关键时刻沉稳地说：“陈观泰先生，我的官阶比你高，我读东西的时候你要认真听。” 但是如果停留在这样的“千手千眼，无穷方便”的前提下，编织一个童话足够了，拍一部电影好像还是缺了点什么。要知道敌人虽然大部分时候是愚蠢的，但更大部分的时候是凶残的。这个电影并没有停留在葛亮化身一路搞掂的前提下，而是恰恰由于葛亮的百密一疏，替罪羊差点就变成了真正的罪犯。之所以能够成功并不仅仅靠翻云覆雨手在其中摸来摸去，更重要的是罪恶有个同样年纪的双胞胎：分赃不均。事实上如果不是案件与保安队长罗金英（陈观泰饰）、土匪高野（史仲田饰）和土豪黄雄生（佟林饰）同时有关，不要说七个葛亮，七十个葛亮也难说不是多七十具尸首。 姜大卫穿梭在这些不同的角色之间，冷静调皮勇猛沉着，他犹如鸡尾酒调酒师在面对不同的困难下分配着自己的智慧和体能，调控着不同的比例和强弱，在这么强大的葛亮面前，我们却依然发现正义得到伸张的同时清清楚楚看到这是如何的侥幸，如何的不期而至。七个葛亮越强，这一切便越显得一般为鱼肉的除了奢望被宰割的时候能够快一点基本不能有别的奢望。 回到开头，葛亮在阳光洒满的山坡上拿着一朵鲜艳的花，这是第几次的回望，真是第几次的做了什么却等于什么都没有做。 不必杨柳，不必晓月，我们的葛亮下一次又要为了什么奔波和疲倦，又为了什么去摘那一朵从未在手中绽放的花。 附：七面人截图相册链接（均从网上搜集，恕不一一注明出处） http://luoying6.blog.163.com/prevAlbumsInUser.do?albumId=fks_087066081087084074085080082095086094084070081085082

这个片子是我在1996年县城的录象厅看到的，那时我还是一个小毛孩，在县一中上初一，一到周六周日就泡在录象厅乐不思蜀，一块钱可以从早上十点看到下午六点，浑然不顾身边各色人等的汗臭、脚臭味、烟雾缭绕。基本上可以5、5部片子，黄昏走出录象厅头昏眼花。故事情节已经不太记得了，好象是民国侦探片，也不记得是那家电影公司出品的（居然是1975年邵氏啊）。但是记得姜大卫一个人分饰七个角色的精彩表演，完全被征服了，而且七个角色还是性格各异，职业不相同，年龄层次也横跨老中青，玩变脸一样换来换去，穿梭奔走于各个场景，很过瘾的说。那时兴奋的回味了好几天。 今天在网上重新温习这部片子简直是感慨万端。其实1994年，黄秋生也有过类似的一个片子叫《怪侠一枝梅》，一会儿是怪侠，一忽是荒唐的军阀首领。俨然得到了分身术。

        虽然没有了张彻，却依然有倪匡，于是注定这部电影的题材会新颖，剧情会奇特。这类电影虽然属于武侠功夫片，我却更愿意称之为奇术片，比起如今电影主题的千篇一律，当年许多邵氏的老电影光武侠类就能拍出如此多有创意的题材。    姜大卫饰演的奇人葛亮一人扮演七个角色，且每次都能以极快的速度完成角色转换，虽然不像如今的电影那样会专注于主角对不同角色性格的拿捏，却是以这种快节奏的角色变化推动了剧情的发展，很有趣味。当葛亮在剧中的角色变换越来越受到反派的怀疑时，观众的情绪相信也会跟着紧张起来。    本片中的女人相对于那个时代大部分的武侠片尤其是张彻的片子来说要可爱多了，一个是卖萌得可爱，一个是花痴得可爱，尤其最后那段花痴女追葛亮的情节，将通篇的那种带点压抑的幽默劲儿完全释放了出来。

姜大卫一人分饰七角？这放在今天也是“炸裂”的演技。1975年的《七面人》豆瓣7.2分，不算高，但论玩法和胆识，同期邵氏作品里找不出第二部。观众反馈“一人横跨不同年龄、性格角色，十分过瘾”，我深以为然。尤其那段葛亮假扮老翁接近土匪的戏，佝偻的身形和浑浊的眼神，完全看不出是同一个人。但《七面人》的野心不止于炫技。它把武侠、侦探、民国奇案搅在一起，叙事效率极高。编剧倪匡给了一个扎实的本子：镖师被冤，奇人受托，层层剥开官匪勾结的阴谋。没有拖沓的感情戏，每个面具背后都是情报战。导演鲍学礼早年是邵氏摄影师，镜头语言干净利落，几场打戏虽短但剪辑凌厉——可惜动作设计稍显粗糙，看得出预算有限…最让我意外的是影片的价值观。葛亮并非传统大侠，他更像一个职业侦探，拿钱办事，但又有底线。最后对峙时，他卸下所有伪装，用真面目说出“我只求公道”，瞬间拔高了主题。这种平民英雄视角，比同期那些高来高去的侠客更接地气。当然，缺点也明显：七个角色戏份不均，有几个纯粹工具人；结局略显仓促，反派智商下线。但考虑到这是1975年的邵氏产品，能在类型融合上做到如此流畅，已经甩开同类八条街。姜大卫的表演让这部片子有了重看的价值——你永远不知道下一幕他贴着哪张脸。