冲出亚马逊

我之前看过一篇关于那两个军人的报导，后来电影才出来的。说实话我还是比较喜欢原故事的真实的感觉：两个中国特种兵作为中国军人的代表参加一个国际特种兵训练组织，这个组织的训练是出了名的狠，很多国家的士兵在训练过程中都因坚持不下去而退出了，而这两个中国军人克服了种种困难，互相勉励坚持到了最后，光荣毕业。当时看完报导还挺为咱们中国军人感到骄傲的。没想到电影出来变得这么商业化——又是异国美女又是恐怖分子的。不知道编剧同志为什么非要走商业大片的路子，像士兵突击那样努力刻画人物个性、平平实实的讲述过程反而更能打动人心。

这是一部国际性的影片，亦是一部根据真人真事改编的军事题材电影，更是一部爱国主义教育电影。它的国际性表现在，电影的拍摄走出了中国，演员跨越了人种和肤色；它的真人真事性表现在它确实根据当年参加特种训练的两名中国特种兵的经历做了“艺术”处理；它的“爱国性”表现在影片以受训的两名中国特种兵的受训经历为主线，从头至尾围绕着“国家”“红旗”这样极具象征意义的符号表现主人公的爱过情操，从而上升的爱国主义的理念。再看这部电影的时候已经是第四遍了，第一遍记得是在电影频道看的，当时内心澎湃，激情燃烧。第二遍的时候是在高四（复读）的时候学校组织的观影活动。在操场上一块很大的投影布挂在讲台上，整个操场黑压压的一片，一束灯光从队伍中间投到幕布上。整个观影过程中，每个人的激情试图都被点燃了，不时的发出惊叹。哪怕在结束的时候的一两天，大家都在谈，都在骄傲着。第三次是自己买的盗版碟看的，删减去了好多。最近看了之后似乎有了点想法。不如说出来看看。首先，关于影片的故事。抛开片中所有的关于意识形态的东西和拍摄方面的东西。单看故事本身不难发现，无论从故事的立意还是故事的起承转接，甚至故事的戏剧性都做的很不错。但是，我们所忽略的那些东西恰恰也是片子很“矫情”的东西。不管创作人员出于什么样的前提。由于受到我们“忽略”的东西的影响使得每一场戏都视显得不完整，或者说创作人员有意在回避，只为凸现。因此这样的影片故事是不完整的，或者是不真实的。不可否认，影片背景的真实性，也不能忽略“艺术化”的手法处理方式，但是纵观影片，为了凸现，牺牲了故事本身，更显得有些过度“艺术化”的嫌疑。试举一例简单说明。影片开始的一场。作为交代故事发生背景，时间，地点，人物和矛盾冲突的一场戏（不一定非要出现）是非常关键的。在这场戏里，王晖和胡小龙介绍完之后变没有了其他人员的介绍，下一个镜头也是天空飞过的直升飞机和画面右下角的“雾钟”，不可否认这是一个很巧妙的衔接手法，但是给人的感觉也显得匆匆，急于避开介绍，而使得主要人物所面临的人物关系交代不明显。其实，创作人员更应该放开手脚，大胆进行艺术加工。不应该只是为了表现我军特种兵表现出来的爱国情操，而放弃更多。其实可以更多的在兼顾主流之时，加入更多的大众。我们经常讲：科学没有国界，但是科学家有国籍。换到艺术上也是行地通的。有两点可以说。一，在片中，导演回避了很多的国家，更回避了与更多国家的交锋。其实导演完全可以在设置上美国，英国，德国等这些发达国家的前提下，通过故事让我们的红旗永远飘扬在“猎人学校”（这是故事的最终目的，也是最终的升华点）。一部宣扬主流文化，倡导爱国主义的电影根本不需要回避得这么明显。也许是有“指示”，使得创作人员如此畏首畏尾。但是，完全可以在结尾将“某些”国家的国旗同我们的国旗一样永远升在那里的处理手法。也可以在最后一场戏中通过设置不同国家的二三人营救小组同王晖一同取得“胜利”的处理。如此既不显得夸大，又更加合情合理。二，片中将更多的笔墨放在“宣扬”上，对于片中人物的刻画太少，也是遭人诟病的一大缺憾。我们完全可以在凸现主题的同时关注人物的内心，而且展现出更多的人文关怀和理性思考。故事都是围绕表现“国家”而进行的故事展现，有关一些人物形象的设置也大抵都是对比蒙太奇的手法，凸现我军特种兵。训练是表现出来的我军iron man ，其他都是一些无关痛痒的小意外。我们对国家的爱，对党的忠完全可以人性化到人物的内心，使之模糊，却能让观众有力地感受到它的存在。正像美国的《拯救大兵瑞恩》，它在讲它的国家，更是在将一些“思考”。二者兼得，而且不误。故事方面，我们有太多的顾忌，而不能大胆放手去做。看来解放思想的浪潮需要在电影领悟继续推广。再就是故事的戏剧性上来说，还是可圈可点的。这点主要是受训人员被抓，王晖教训教官，以及之后，莫名其妙被自己人射击。其次，叙事上。在这部军事题材的影片中，叙事上并没有使用任何的技巧和手法，也是单纯的按照时间顺序进行故事的讲述。只是在最后处将暗藏已久的暗线——毒贩，表现出来。两者通过平行蒙太奇的叙事手法呈现。其他，本片在叙事上暂无其他可说的了。再次，人物刻画方面。在这一点上，可取之处主要是在人物形象的宏观刻画上的成功。不必多说，简单的用一些词语概括：坚韧，执着，刚强，勇敢，纯朴，机敏；热爱祖国，以国家利益为重，舍小我为打我的奉献精神。在人物的刻画上的一大不足在第一部分已经提到过，就是人物刻画深入内心笔墨过少。常讲：艺术来源于生活，又高于生活不哪一种艺术的本源都来自生活，因此它必有生活中所有的一些特征。有些影视作品之所以被奉为经典，其重要原因之一就是贴近生活，带给人以生活的思考，却又不落入俗套一味模仿生活。在这部电影中艺术化的人物形象特征已经被很完整的表现出来，但是对于一些人物微观的特征并没有很好的表现出来。特种兵也是人，也是来自生活。必然有他的生活特征。影片曾设置黑人这一细节来表现王晖对祖国的忠。他不会因为受伤二被认为是“逃兵”，他要保护的是祖国的荣誉和自己的军人尊严。但是编导的这一设置虽达到了这一目的，但我们更能看出这种思想意识差距带来的“反效果”——圣人。看不到俩人对于家庭的只字片言的提及。这样的人不是来自生活的，不如说来自天堂的。最后，拍摄方面。使用了太多的特写镜头和仰拍镜头。给人一种刻意的拔高感。在一些爆破场面和动作一中，单纯的使用一些固定摄影，忽视了影片的运动感和节奏感。这样的戏更适合用晃动镜头和跟镜头等运动镜头，营造出一种真实感，运动感和节奏感，而不是简单的记录呈现。

作为2002年八一电影制片厂进军商业市场的重要尝试，《冲出亚马逊》以不到1500万的初期投资，撬动了近500万美元的全球回响。影片最出彩之处，在于其摒弃了传统主旋律的说教姿态，转而采用近乎纪录片的冷峻镜头语言，还原了委内瑞拉“猎人学校”中反常识的极限生存法则。导演宋业明巧妙利用跨国取景与外籍动作指导汤姆·巴特勒的战术设计，将负重越野、沼泽搏杀等场景拍出了粗粝的质感。侯勇与穆立新的表演堪称全片定海神针。为贴合角色，主演们提前一个月进行封闭式军事化集训，生吃牛肉、泥潭翻滚的肌肉记忆直接投射于银幕。这种“以命换真”的创作态度，让角色超越了单纯的脸谱化符号，展现出中国军人在异国他乡的隐忍与血性。尽管部分专业影评指出影片中段节奏略显拖沓，反派设定偏工具人化，且个别战术细节存在物理逻辑瑕疵，但这并未掩盖其内核的锋芒。影片将“精神胜利”建立在极其严苛的物理对抗之上，这种反差恰恰构成了其独特的励志张力。回望国产军事动作片的发展轨迹，《冲出亚马逊》堪称承前启后的关键坐标。它早于《战狼》与《红海行动》十余年，便大胆将叙事舞台置于海外丛林，探索了个人英雄主义与国家集体荣誉的平衡点。其成功印证了一个朴素道理：最硬核的主旋律，从来不需要刻意煽情，只需将士兵的汗水、泥泞与不屈真实地铺陈开来。二十余年过去，当观众再次重温这份7.6分的银幕记忆，依然能感受到那股穿越丛林、直击人心的热血力量。