恋期90天

莫名,这两个人都很有名啊,为什么看这部戏的人那么那么少买了很久,这两天看了一半,剧情其实不怎么很了得,有点悲不悲喜不喜的感觉,但是还是有些的喜欢这部戏,一是喜欢里面的小细节,一些动作,一些小插曲,我一直琢磨女主角是怎么知道那个事实的,那段知道真相的情节拍的简直可以叫它经典,相当有内涵,有个性,有想法.二是喜欢那个画面,一部剧情比较有争议的突破人们伦理观念的戏,能够拍成那么美真是很赞叹那个导演相当的陶醉于故事里的画面,做的比电影都要唯美,终于知道为什么很多中国电影情节好但是红不起来了,做的画面还是太粗糙了,这些人真该研究研究这部戏,学点把握画面的技巧.我觉得我才看了一半,无意识的就已经在这方面受益匪浅了,以后做导演算了

个人比较喜欢姜志焕在《加油，金顺》中的表演，以及金荷娜在《绅士的品格》中的表现，因此选择看了这部剧。剧情较为简单，但是两人细腻的表现让我从白天看到了凌晨，在被窝里眼泪成河，姜志焕很适合这个角色，《加油金顺》里他就将不能和心爱的人在一起的心痛表现的淋漓尽致，也因此金荷娜在这部剧中的颜色稍显暗淡。知道生命最后的期限， 或许会选择自己想做的事情，不顾及周围人的想法，不顾及伦理道德，和最爱的人一起。这部剧看的人太少我想也有一部分这个原因。站在道德制高点上的人们的指责。也许这部剧中拥有以往韩剧中的故有桥段兄妹恋、车祸、怀孕流产。但是一反常态的是，兄妹关系没有韩剧中的关系误会解除：“哦，我们不是兄妹啊”；车祸也不是意外，是另一种更激烈的感情冲突：“因为儿子不肖，好，我死给你看”； 怀孕流产也是女主角悲痛欲绝时对男主心理那种恨（爱）到极点。正是因为这些不一样的强烈的冲突，使得她们的爱让他们记着，痛着，纵使表面波澜不惊，但是内心那种相爱不能在一起的痛更加让人揪心。当男主角得知病情时第一次见女主角时，女主句的反应是表面平静的，她不断回想的情节是那句“疯子”，导演着重表现的是这一点，而不是她被男主角抛弃后的心理的疑问、愤怒。所以更多的是心里的那份爱吧，男主角对女主角的爱是无疑的。生命的最后90天，想与女主角度过，但是90天后呢？女主角还是要继续活下去，以后要怎样呢？这种心理冲突和现实冲突是剧情不断发展的关键。但这也是很多人不喜欢这部剧的原因。人们的人生哲理是人生来肩负的责任使得我们并不能如我们所愿的生活，有妻儿有母亲，男主角怎么可以如此自私。又怎么可以打扰女主角的生活，让她远离爱他的老公，来陪伴他自己度过最后的日子。然而姜的演绎使得我的感情天平慢慢倾向于他，也许正因为这是现实生活中不能实现的，就让它在影视剧中实现吧。

凌晨看哭剧，真的泪流的不行。忧伤的，缓缓的，还有心痛的。是不是人要死了，才可以这样不顾世俗的放任自己，心痛别人？那他们也活得太累了……看肥皂剧的大妈们总是说有情人要在一起。可是真正结了婚生了孩子的那个人真的还是最初那个死了都想在一起的吗？很多经验给我们这样的结论：如果答案YES，那么你十二万分的幸福；如果不是，那么生活还是在继续对吧？恐惧不是活着，恐惧不是别人期望得那样活着，恐惧不是跟芸芸众生那样活着，是不是才是被淹没的理由？

豆瓣7.1分，793人评价——这个分数放在韩剧里不算耀眼，但《恋期90天》绝不是那种靠狗血催泪的绝症剧。它最狠的地方在于：把「死」的倒计时直接贴给男主角，让他有资格理直气壮地打破所有道德枷锁。你没法骂他渣，因为一个快死的人，道德对他还有什么意义？我同意。导演吴钟禄用大量空镜和长镜头去拍男主角凝视夕阳、女主角在风中发抖的身体，那种缓慢不是拖沓，是死亡前的失重感——所有人都在等一个句号，但谁也不舍得画下去。金荷娜演得太对了。她演的不是一个「被小三」的妻子，而是一个被丈夫默默推开、又突然被另一个男人用全部生命去爱的人。她眼里的困惑和绝望比泪水分量重得多。姜至焕也撑住了，他那种强撑的洒脱下全是碎掉的骨头。观众反馈说「两人对角色复杂情绪的演绎到位」，这评价保守了——他们演出了爱情在死亡面前的无力和自私。但必须承认，剧集节奏确实偏慢。有观众说「剧情推进偏缓慢，戏剧冲突不够强烈」，我同意后半句——冲突确实不强烈，因为冲突都压在人物自己心里，没炸出来。这种内敛是特色也是门槛，能啃下去的会哭死，啃不下去只觉得憋屈。结局我到现在都记得：最后那个镜头，女主角站在海边，风吹起她的头发，她笑了一下。我不知道她笑什么，但那一刻我忽然觉得，也许90天的爱情比90年的婚姻更接近永恒。因为你知道它什么时候会结束，所以每一秒都用尽全力去爱。这大概就是《恋期90天》想说的：不是死亡让爱伟大，是爱让死亡变得不再可怕。