少年H

这是根据妹尾河童的自传体原著改编的电影，主人公妹尾肇就是编剧本人，连出生地神户鹰取汀都没有改动。作为一部反战题材的电影，影片走了日式的清新温暖的路线，从一个平民的角度，一个孩子的角度来看待这场战争，这个奇怪的国家，这个奇怪的大人世界。肇是一个生活在神户的少年，跟其他男孩一样，贪玩、好奇，偶尔撒谎。因为母亲给他织的毛衣上秀了个大大的H，而被大家叫做少年H。但是作为西服裁缝的基督徒家庭，仍然不可避免的成为特务机构怀疑的对象。终于因为一张帝国大厦的美国明信片，父亲被逮捕，而H遵守保密的诺言忍住担心而没有将此事告诉妈妈和妹妹。H身材矮小，但是不论是在被同学在书桌上涂上间谍字样，还是在被教官和同学殴打时，他都能直面。父母的教诲，战争的洗礼赋予了H坚韧、真诚、勇敢的品格。父亲是一个理性、智慧而三观很正的普通裁缝，他总是能在肇困惑的时候给出教诲，指明方向。他早就发现H借口洗澡而跑到对面的大哥哥家里去听唱片而并不阻止，而在大哥哥被逮捕的时候他马上意识到H画的军舰有可能成为被当做间谍的证据。当因明信片而遭到逮捕和刑讯后，H要去找泄露秘密的小一算账，而父亲却阻拦并告诉他：“事情变成这样，他也一定在苦恼吧”，“这场战争会怎样，爸爸也不知道，但是如果自己不坚强的话，就会被摧毁”“一定要忍，可不能等到战争结束的时候，发现自己变成一个可耻的人”。父亲这个角色是影片中最光芒四射的，他有着男人所有的优秀品质。尽管他不高大，笨拙，也不年轻。但是他总是能在必要的时候给出正确的判断，在儿子迷惘的时候指明方向，在遇到困难时撑起家庭，在一无所有的时候努力站起来，重建家园。他最重要的品格就是，永不放弃。母亲是一个虔诚的基督徒，宽容而善良。总是能从点滴的细节发现H是否又跑到海边去玩了。在神户被燃烧弹袭击，城市变成一片火海时，她是唯一履行救火义务的，在所有人都撤走了才离开，还拼死保护着组织的国债。在所有人都一无所有，忍饥挨饿的时候，还舍出口粮来救助他人。战争时期，一切与战争无关的事物都无法存活，学校里只教授怎样打仗，即使是十几岁的孩子也要背负为国捐躯的担子，去用地雷炸战车，去开枪。男姐姐是个悲情的人物，他本是像梅兰芳一样的反串演员，曾在庆典上有着风华绝代的风姿，但是战争时期一样要被应招入伍，最后只好用一条麻绳结束了自己的生命，胸口还插着白色的小花。我从不因为战争而憎恨日本或日本人。战争没有对错，所有人都是战争的受害者。这场战争结束了快七十年了，胜负已经不重要，重要的是如何反思战争，以防止战争再次给人类带来伤害。片中的所有人都是生活在日本的普通人，他们不知道为什么要打仗，也不关心，要勇敢作战为国捐躯也好，要承认失败重建家园也好，都是国家、是政府、是天皇在告诉他们。田森教官是忠实的天皇支持者，他一心要为战争贡献全部力量，并因此殴打了H，但是战争结束后，他却立即变成另一副模样，并且成为民主主义的拥护者。久门教官本是个钟表匠，战争结束后干回老本行，即使是在战争时期的学校教授枪械使用时，他也只是说：“我只是想教会学生，在万一的时候能够保护自己的东西。”连小孩子都能看得出来与强大的美国作战根本不可能胜利，但是他们看不到，也不愿看到。。幸好H有在父母的教导下成长起来，父亲告诉他要怎样跟人交往，母亲告诉他要为做错事而忏悔。在大哥哥被逮捕，在男姐姐自杀，在被冤枉时，父亲总是能给他指引方向。但是，随着他渐渐成长，开始有了自己的判断力。当母亲要给隔壁饥饿的孩子送去不多的粮食时，H很生气，他说：“给了一次就会成为习惯”“要救饿肚子人就会没完没了”，而母亲处于基督徒的善良而坚持继续救助其他人。H向父亲征求意见时，父亲却少有的保持了沉默。不仅是因为这确实是无法回答的问题，给或不给，都不是错。而且，H终于有了自己的判断和见解，可以不依赖父亲了。这些人不是战争后变成普通人，他们本就是普通人，是战争把他们变成了鬼就像小津安二郎，战争之前就已经是个小有名气的导演，战争爆发一样要到中国去搬毒气弹。他的作品中常常能看到对军队生活的怀念和哀伤，那不是对战争的怀念，而是战争深深的改变了一个人的一切，那是对一段时期的回忆。他的影片从不会歌颂战争或国家，那种充满家庭的温情与战争的残暴是格格不入的。所以，我不怪他。作为普通日本百姓，最重要的是平平安安的生活，发动战争不是他们的意愿，统一世界或是拓张领土也与他们无关，但是他们却要为此遭受灾难，承担战败的罪责，背负重建的负担。我们是受害者，他们也是，又有什么对错之分呢。相比之下，如果作为战胜国还不能从战争的阴影中走出来，还沉浸在屈辱的历史中不能面对，还惦记着用武力去复仇，只会在艺术作品中用高大的正面形象和猥琐的敌人去讽刺别人，那不配五千年兼容并蓄历经风雨沧桑的大国称号。

H：“和裙带菜一样 ，大量的裙带菜，随波逐流，摇摆不定”父：“大家，什么都不知道，就发生了战争，时至如今，现在该怎么办，大家都不知所措”年少的H君在战争之后，大义凛然的发表了自己的感慨，却并没有得到父亲的附和，这让他很不满。这种不满，代表着个人的观念，这种观念的形成，源于H内心中压抑许久的愤怒，父亲教会了他忍耐，坚定了他在战时不盲从的信念，因为一张明信片，他看着父亲受苦，因为对绘画的执着，他被土鳖的教官暴打一顿，因为对战争的远见，被同学欺压，战争终于像H所说的一样，失败结束，反而H自己容不得别人的变化，也并没有获得父亲的夸奖。面对时代，墙头草与裙带菜教会我们的并不是坏道理，只不过是为了生存。历史来不及让人痛恨，只能逼着我们往前看，去迎接更美好的未来，一个人，一个家庭，一个国家，历经伤痛之后，只得如凤凰涅槃，浴火重生，少年H的成长，便是伴随着这样一个主题，缓步向前。影片中每个关于H的成长的细节，都带给了我十足的感动当邻居因为“赤色分子”被抓走时，父亲教会了他宽容的思考“每个人的思考方式都不同是理所当然的”当因为明信片与伙伴闹翻，却意外收获了一份永远的友情当父亲被抓走调查，他选择了作为一个男人去独自承担这份苦楚当H为自己的艺术执着时，“无论手表还是枪，和人都一样，如果不好好上油，光靠精神的力量是不够的”教会了他圆滑的生存，而此刻父亲做了消防队员，母亲也做了居民组组长这都源于父亲良好的教育，若与《美丽心灵》比较，这里更是多了一丝严肃，一份担当。H的成长伴随着这场战争，通过这场“战争”我们也看到了众生百态，尤其是在路口交谈的两位老者，一文一武，面对事件，两种截然不同的观点带来一丝娱乐之外，也让我们想起身边的那些人，比H年长的“赤色分子”犹如《我11》中的那个杀人犯，被战争逼到自杀的男人姐姐犹如《霸王别姬》中的程蝶衣，而少年H与《蓝风筝》中的铁头也有异曲同工之妙。细心的可以发现到，上面列举的三部影片都与“文革”挂钩，正是这种个性自由的灵魂与混乱错误的时代之间的抗衡，我们才能细心品味着生存之道的魅力。没错，在混乱的年代里，我们即做不成饱食灵魂的艺术家，也做不得暴戾成性的恶人，我们都是生活中不温不火的善人，如同父亲说的那样“战争总有一天会结束，那个时候，要是成了可耻的人可不行。”就像《活着》中徐福贵那样活着平凡，但我们也会受尽风的摧残，海的折磨，在左右摇摆中，不可失去为人的根基，也不可与时代拼的鱼死网破。“起风了，要努力的活下去”——《起风了》为什么？因为未来会更好，好到如同影片最后耀眼夺目的凤凰。我想，这便是影片《少年H》的成长之后，所要教会我们的道理。欢迎关注weibo“电影就该电影”

 今天到姑姑家拜访，因为她家的电视只有芒果TV，选来选去，只好选了这一部有两个小时的日本电影。        感觉这一部电影就是《萤火虫之墓》的背景知识补充，当年看那部动画的时候，对于发生的空袭觉得有些莫名，不能理解。加上《美国往事》这部老电影，算是对于日本和美国的历史关系的一个解释。我也有点像H一样在片尾时对于日本的态度是不解的，战争时是那么多厌恶美国,禁止一切关于西方的事物，例如西服和基督教。而战后，立马像随波逐流的裙带菜一般来说亲美。也时常听军事节目说起日美的关系，我想变化的不是他们的关系，而是他们共同的利益所决定他们的立场之所在。        看到H和母亲遭遇空袭，努力的按照排练时有步骤的提水灭火时，我不合时宜的感动了，但是这是不可抑制的人类最纯粹的一种情感表达。每个国家都遭遇过自己的苦难，我们以前被日本侵略，日本也被美国侵略，美国以前被英国侵略，英国后来还不是被美国侵略，大家都一样，没有谁是百分之百的纯洁和大好人。毕竟中国现在的地理版图也是通过侵略别国而得到的。所以现在中国的仇日分子也是如同不知内情的裙带菜一般跟风去仇恨他人。H的母亲就一直很棒，自己也是泥菩萨过江，却还是不顾困扰中的H的反抗，毅然决然的去给饭团，救济他人。        以前在豆瓣上就看到过对于这部电影的推荐，但是看到是二战题材的，我也就跳过了，关于这种类型的电影我已经看了好多了。但是看完之后觉得还是挺新鲜的。对于日本经历着对于美国的感情复杂变化有着印象深刻的体验。原来日本人也有着像中国文革时期一般的不分青红皂白的进行大规模的禁止活动。从初中开始就行彻头彻尾的军事化管理，这点挺让我瞠目结舌的。里面H的反抗和疑问也正是观众所不明白的，而H的父亲和H的教官说的话着实让人觉得意味深刻。        只有接触世界的思想，人的思想才不会变得狭隘而困扰。

降旗康男执导的《少年H》并非一部传统意义上的战争史诗，而是一曲以平民视角书写的昭和挽歌。影片凭借克制的影像叙事与生活流质感，在豆瓣收获7.8分口碑，更凭借摄影、美术与照明三度提名日本电影学院奖。导演褪去了《八甲田山》式的宏大悲壮，转而以极具作者性的冷静笔触，将历史的惊涛骇浪隐于市井柴米之间。影片最动人处在于其叙事策略与演员群像的自然流露。水谷丰与伊藤兰在现实中为伉俪，片中饰演一对经营成衣铺的夫妻。二人无需刻意煽情，仅凭眼神交汇与递剪刀的日常动作，便立住了开明坚韧的昭和父母形象。饰演少年H的吉冈龙辉从三千海选中脱颖而出，其眼神中的懵懂、错愕与逐渐成人的清醒，构成了全片最锋利的历史棱镜。正如《电影旬报》所言，这是降旗康男晚年“平静中蕴含巨大情感力量”的集大成之作。当然，影片亦面临视角选择的争议。相较于同类战争片侧重军人宿命，《少年H》更聚焦于战争机器碾压下普通民众的生存阵痛。这种平民旁观者视角虽被部分评论认为对侵略史反思不足，但恰恰是导演刻意为之的留白：通过不直接书写激烈对抗画面战场，而是刻画兵役阴影下的家庭裂变与邻里异化，反而更深刻地揭示了军国主义如何从内部蛀空社会肌理。结尾处少年凝视时代的清澈双眼，既是童真的消逝，亦是和平年代对历史的无声叩问。

豆瓣8.2分，报知映画赏最佳新人奖——这些数字和奖项背后，是一部敢于直视历史创口的电影。《少年H》没有用宏大叙事渲染战争悲壮，而是借一个男孩的双眼，捕捉日常细节里的崩塌。当母亲织的字母毛衣成为“敌国文化”的罪证，当邻居因一句牢骚被特高课带走，当防空演习取代了学校课堂——这些细碎的压迫远比炮火更令人窒息。降旗康男的镜头克制得近乎冷酷：空袭后的神户废墟，少年H在焦土中寻找妹妹的尸体，镜头却只对着他的背影，哭声被远处的风声吞没。这种留白，影片最尖锐的地方在于：它不避讳日本国民既是战争施害者也是受害者的复杂性。但导演无意讨论政治责任，而是聚焦于个体如何在疯狂时代保持人性。父亲（水谷丰饰）坚持不加入军需生产，母亲（伊藤兰饰）冒险藏匿反对战争的书籍——这些平凡人的抵抗，在报知映画赏的颁奖词中被概括为“灰烬中绽放的尊严”。然而，我必须指出一个令人不安的缺失：影片对日本侵略战争的批判止步于“战争很残酷”的普遍性控诉，从未明确提及被侵略国家的苦难。这种模糊处理，或许是为了规避日本右翼的质疑，但也削弱了反思的深度。尽管如此，当少年H在废墟上捡起一片烧焦的毛衣碎片时，我仍被一种原始的情感击中——那不是对国家的愤怒，而是对生活本身的眷恋。日本电影学院奖最佳美术指导的提名绝非虚名：从昭和初期的木质街道到空袭后的焦土，美术场景精准复现了时代肌理。尤其值得玩味的是，神户空袭的外景竟在韩国拍摄——这个幕后细节像一道隐喻：历史的伤痕，有时需要在他者的土地上才能被正视。