自由作家

此片的英文名叫“Freedom Writers”，直译过来就是“自由作家”的意思，因为这是根据真实事件改变的，据说美国还有这么一个 “自由作家”的基金会，以推广影片中所描述的这种教育模式。但笔者更喜欢的却是“街头日记”这个译名，因为在本人看来，这四个字显得更为真实，更为惊心动魄，“自由作家”中那点风花雪月的意味将被“街头日记”撕得彻底粉碎。美国是一个杂糅的国家，由于民族原因而分类，由于肤色而分类，由于移民而分类，还由于贫富而分类，这是一个现实问题，不容回避的，即便经过了上个世纪六七十年代那些解放运动，但这种观念上的问题却始终没有得到实质性的解决，于是，对峙在继续，战争在继续，停滞下来的只有生存的权利。当长滩爆发黑人被四名白人警察毒打的事件之后，一个隐藏在民间的敌意便跃然于媒体报端，所以此片的诞生比起诸如《美国派》等青春校园影片更多的是具有一定的社会意义，一群生活在社会中的学生们绝不是阳春白雪的。一名教师引导一群异端学生走向光明之路，这样的影片不乏经典之作，《死亡诗社》以及《微笑的蒙娜丽莎》等等。但相较而言，《死》与《微》两片中的学生所涉及的大多是个人问题，与社会的残酷还是相去甚远的，反倒是《187美国社会档案》一片中的暴力令人感到真正的恐惧。而《街头日记》一片中的学生们也生活在这种暴力的氛围下，他们甚至不知道这暴力的由来，只是一种继承，继承这种现实种族阶层问题所传达出来的暴力。当希拉里•斯旺克所扮演的艾琳教师询问有哪些孩子曾遭受过枪击的时候，我们看到了一个社会的暴力环境，我们看到了一种绝望的气息。所以，这个教师所面临的问题绝不仅仅是孩子们的调皮捣蛋，而是整个社会的，尤其是下层社会中的仇视心理。作为一名新老师，艾琳绝没有想到自己班里的学生彼此间会存在着如此可怕的敌意，当一撮撮学生肆无忌惮地聚在一起，各自为营的时候，这便是社会的一个真实的反映，正如剧中那个爱娃的经历一样，美貌等形容词汇与他们根本没有任何关系，为了生存，强悍才是最主要的，这是从小便根深的观念，是一种适者生存保持自我的暴力哲学。艾琳很敏感的发觉了203教室中这群孩子之间相互的敌意，于是采取了各种办法力求能够让这些孩子彼此了解，能够真正地成为了一个团体而消解这份敌意。但她的每一次努力都失败了，作为一个白人，她根本无法得到孩子们的尊重，更主要的是，孩子们认为上学不过是为了混日子，当年满十八岁的时候，战斗将等待着他们，那是有关种族有关社会地位的尊严的战斗，而高高在上的白人显然并不理解这一切。仇视其它种族的想法令艾琳万分苦恼，而孩子们却根本不知道什么叫种族灭绝。以其它种族其它阶层为假想敌的孩子却不知道种族灭绝的含义，这只能说明他们并没有真正地变得无药可救，并没有完全丧失人性，而这种认识也直接令艾琳找到了解决问题的突破口，于是，关于最可怕的种族灭绝的历史列入了艾琳的授课范围之内。二战时期犹太人的生活深深地触动了这群孩子，在他们幼小的心灵中，那种暴行是可怕的，是惨无人道灭绝人性的，是一种罪恶。但这对于孩子们来说仅仅是一种反思，当他们面对二战中惨死的那些幼小生命的时候，他们只能对自己过去的行为感到羞愧，可他们却还是找不到真正的方向。于是，《安妮日记》成为孩子们的指路灯。作为一个犹太女孩，安妮在恐怖日子里记下了有关于生命的所有感受，虽然这仅仅是一种希望，虽然她不可避免地失去了生命，但这份希望却保留了下来，于是，这也为这群孩子们提供了一种希望，那就是正视自己真实的想法，不要害怕这种艰苦的环境，不要因为生活中的那些敌意而毁灭了自己。从绝望走向希望的过程中，艾琳用残忍的历史为孩子们上了一个值得反省的课程，孩子们也用自己手中的笔不但记录下了过去那种痛苦的灾难，也记录下了自己的改变。毫无疑问，艾琳做得是一件极其高尚的事情，但事实上，凡是高尚的事情都必将引来一些阻力，首先是艾琳的丈夫，艾琳为学生的付出无形中冷落了自己的丈夫，于是丈夫离他而去。艾琳的父亲本来是一个民权运动者，但由于岁数的原因早已失去了当初那份热情，好在血液中流淌的这种民众意识终归让他成为艾琳最有力的支持者。两个男人的戏份并不多，但彼此之间有种转化，而这种转化带有向那些民权战士们致敬的意味，同时也极力地肯定了艾琳的所作所为。但最大的阻力还是来自于学校，203教室的这群孩子无疑是被教育制度所抛弃的一群孩子，所谓的义务教育只是一个过程一种形式。艾琳所说的好，当孩子们知道自己的老师并没有尽力的时候，孩子们又怎么可能尽力地去学习呢？学校是优等生的天堂，而对于那些劣迹斑斑的学生而言，学校只是一个系统。但在艾琳的努力下，203教室终于变成了这群学生的天堂，是他们的家，是区别于街头生活的地方，在这里，他们可以为自己的希望而活着，可以与其它种族的人交朋友，社会上那根植于内心的仇恨在这里可以被完全消解掉。影片看下来，笔者不得不被艾琳那种高尚的情操所感动，同样也为这群孩子的苦难而感到可悲，好在影片是一个完美的结局。但是，笔者却一直抱有一个疑问，在面对强大的社会压力面前，艾琳真的能够成功吗？仅仅依靠那些已经远离的历史能够让这些孩子真正的改变吗？虽然这是真实事件改编的影片，但笔者灰暗的心理对艾琳的努力却不抱有任何幻想。难道是影片对真实有了粉饰还是笔者如街头那些少年一样被固有的思维所困挠着呢？无疑的，此片的重点放在了艾琳这个人物身上，她对改变孩子们心中那份仇恨做出了巨大的努力，还有巨大的牺牲。但也许正是由于这个原因，影片中的孩子们却过于群相了，虽然爱娃的戏份的确突出，但我们很难看到爱娃与艾琳的单独交流。换句话说，我们看不到某一个孩子真正的成长轨迹，或者说是改变轨迹，那些书本，包括记录下来的街头日记以及安妮日记，似乎每一个情节，所有孩子的改变都是同步的，这种同步造成了孩子们的形象的单薄，当然也使得本片变得不太真实可信。恐怕这是导演最大的问题所在，比起前面所描述的几部影片，此片对艾琳的对立面过于简单的群相描述手法显得十分地形式主义。所以，此片虽然敏感地触及到了孩子们被社会问题所困扰的可悲性，但却极少地将这种可悲性用事例所体显出来，每个孩子所记录的笔记也就显得空泛而做作了，反倒更象编导捉刀代笔的作品。当然，影片本身的问题绝对不能抹杀艾琳这位老师的人格魅力，同样也无法抹杀这群孩子肯于改变自我的勇气，在这方面，影片传达的信息的确已经足够了。最后引用艾琳老师的话作为结尾，也许不仅仅是对本片的阐释，更是对教育所持的一种理念：“教师这个行业已经成为整个国家最受人尊敬的一份职业，不仅在美国，全世界都是如此，有的时候，孩子们未来的命运就掌握在你的手中……但他们通常碰到的都是一些不负责任的老师、监护人或学校。学校是那种多元化文化融合的地方，应该经得起种族、经济和文化所带来的各种考验，更不应该被暴力所侵蚀。表面上看，威尔逊高中是完美的，因为它接收的学生来自各个阶层，没有贫富之分，没有种族之分，然而，这并不意味着学校内部的毒瘤就不存在。”也把这句话献给由于分数由于地域差异由于金钱等各种因素不能选择自己学习环境的中国孩子们，当然还有老师！韩兮2007-5-31于通州

影片后半段，师生们用一个叫John Tu的人赞助的几十台电脑将各自的日记编辑成书，因此《街头日记》才得以诞生。这个John Tu就是金士顿（全球第一内存品牌）的老板杜纪川。转贴：在电影《街头日记》中，奥斯卡影后希拉里史旺饰演一名初出茅庐、充满理想的年轻教师古鲁威尔，她负责指导一群充满暴戾之气、身处于社会弱势阶层的高校新生。古鲁威尔透过一套别出心裁的教学方式，不但结合了音乐及生动的校外教学，同时鼓励孩子们用日记写下在黑帮暴力阴影下的生活，并且以古鉴今，对照书中的历史事件和他们自己的经历，将心比心，让学生们放下仇恨、学会宽容。而学生们的面对街头暴力及黑帮威胁的真实生活日记，是《街头日记》这本书的基本架构，进而成为了《街头日记》这部电影的故事主轴。杜纪川正是被这些高中生孜孜不倦、跟随古鲁威尔学习精神，以及面对艰困环境坚强成长的毅力所打动。怀着回馈社会的热情，除了为学生们添购计算机和提供各种形式的赞助外，读万卷书不如行万里路，杜纪川更资助学生们实地游览曾在书中出现过的场景，例如位于波兰奥斯比次（Auschwitz）的纳粹集中营，和曾经饱受战火摧残的波斯尼亚。今年正值金士顿科技公司创建20周年纪念，由海外华人孙大卫、杜纪川合力创建的金士顿科技公司已有计划在中国开展一系列慈善、公益活动，帮助中国的青少年和其他弱势群体。信息来源http://www.kingston.com/china/press/2007/corporate/prc20070403.asp关于电影“街头日记”：1. 由派拉蒙电影公司及MTV音乐台发行2. 上映日期 - 美国：1月5日 、 英国：3月2日、澳洲：3月22日、新加坡：3月29日 、马来西亚：4月12日、 泰国：4月26日、香港：5月10日、 台湾：5月12日。（中国、 日本、 韩国及菲律宾: 上映日期未定）3. 奥斯卡金像奖影后 希拉里史旺（Hillary Swank）领衔主演4. 导演及编剧:理查德拉葛瑞夫尼斯（Richard LaGravenese）。制片:丹尼 迪维托 （Danny DeVito）。5. 电影幕后花絮:* 电影耗时六年拍摄而成。* 当时总计有150名学生日记被集结成册出版。电影灵感来自其中4-5个孩子的故事。* 这群学生们不仅熟习名著《安妮日记》（Anne Frank），还研读了《莎拉塔的围城日记》（Zlata’s Diary）：一个名叫莎拉塔（Zalta）的14岁女孩，纪录的她在波斯尼亚内战中生存下来的真实生活故事。学生们深受这个故事的感动及鼓舞，莎拉塔后来更飞往洛杉矶与学生们见面。* 电影中没收录的后续发展：毕业一年后，古鲁威尔（Erin Gruwell）带着孩子们实地考察波兰奥斯比次纳粹集中营、波斯尼亚和安妮法兰克（Anne Frank）的故居，亲眼看到书中出现过的场景。导演原本有意拍摄这段精彩的后续发展，后来还是因为与影片情节不搭而作罢。* “街头日记”（Freedom Writers）计划至今仍延续更拓展了规模，古鲁威尔则正在全美各地推广实验性的教学计划，来指导教师通过多样化的管道及教学方式去启发孩子们。* 本电影由MTV音乐台电影公司制作，音乐理所当然成为影片中的重要元素及一大卖点。 《街头日记》电影官方网站：http://www.freedomwriters.com/

1.她兴冲冲地进门说着自己同学生关系的进步，就不由得皱眉，别自顾自呀，看看他呀，他心不在焉那。最后到底是离婚了。2.现实中的Mrs.G此后开始推广自己的教育计划，她走上讲台，是按计划行事的自信满满，还是环顾四周突然觉得需要力量？我很可以说Mrs.G精神可嘉，然后又不自觉地将她的行为与教育系统对立起来，对推广计划抱以悲观。3.她向学生争取认同，又与学生们一起争取他人的认同，起初并没有多大野心，之后却能全情投入。最后真的成功了，老师与学生之间建立了真正的联系，这一过程本身就是在探索未知，他们有机会了解到什么是真正有力量的，因为亲自看着它发生，这不就是我们追求的明白事理吗？他们成就了彼此，在人生中这永远是少数的机会。4.伊梅尔达·斯汤顿饰演的体制内教师也十分令人难忘，她爆发那一刻的表演有力极了。坎贝尔夫人极力维护教育体制的秩序，抱有理想激情的新老师则不自觉地追求特殊，这两股态度之间的战争是永恒的，不会有完胜。当矛盾激化，她激烈的回应耐人寻味，看重教龄和资历，看重经验，损害书籍就禁止借阅，这遵循规章的做法能提高效率，也是她眼中的公平，数十年如一日的模范教师更没少出过。扪心自问，她们一直严格恪守并极力维护的秩序竟然遭到这些随便搞花样的年轻人的破坏，怎能不愤恨不平？5.Mrs.G的成功确认了一个不断被肯定的尝试：关心学生的问题是什么并努力提供方法，与他们一起去寻找答案。教育有非常私人化的一面，与个体经验相关，而这往往容易受到外界的轻视和破坏，尤其是制度化的行为。Mrs.G被树立成一个典范，也许就是在表彰她面对社区生活和教育体系的挑战时获得的成功，她鼓励学生表达自己的观点，重新看待已有的生活经验，与他们一起实践想法。电影具体表现了所发掘出的力量有多惊人。6.具体说来，这种力量的性质并不是普遍的。她的学生多次提到战争和暴力，严厉的生存环境令他们具有顽强的性格，使得他们一旦被激发就会义无反顾地追求。向上爬的求生本能，混合新大陆爱好的启蒙神话，在多种族的美国社会似乎还有生猛的魅力，而在过度文明化的欧洲则显得行将落幕多了。比照同样题材的《历史系男生》，气质和着眼点就大不一样。7.通常来说，老师们理想的荣誉学生要么有种拒绝世事的本能，要么天生就能在学业与现实间应付自如。因此，这些容易对现实发问而常常不顾课后作业的学生，有些老师可能梦寐以求，另一些则唯恐避之不及。这种偶然只能归结于教育的不平等。8.作为教师家庭子女，无法不对以上种种战争-老师之间，老师与学生之间，各自与现实之间，或在自我之间-印象深刻。事实上，老师若试图向学生负责，每一堂课绝对是时不我待寸土必争，但很多课堂上可能根本没有交战的双方，这其实更加残酷。9.无论在何种社会何种现实面前，这种战争不得不持续下去。Hector说：Pass it on, pass it on!全部意义都在此。

豆瓣8.6分，超10万人评价——但《自由作家》不是那种让你哭完就忘的鸡汤片。它最狠的地方在于：老师爱林·格鲁维尔根本没有“教育方法”。她第一堂课被学生嘘，被骂“白婊子”，然后她干了什么？不是讲道理，不是请家长，而是把自己摆在和学生对等的位置：“我也讨厌你们，但我愿意了解你们。”这种赤裸的坦诚，比任何教学技巧都管用。影片改编自真实故事，幕后花絮里提到学生们后来合写了《街头日记》，但电影没拍成励志mv。导演理查德·拉·格拉文斯用了大量手持镜头和灰冷色调，教室里暗得像牢笼，学生互相瞪眼的镜头都带着冲突画面味。但更戳人的是希拉里·斯万克的表演——她演的不是圣母，而是一个会崩溃、会怀疑自己、会躲在车里哭的普通人。当她念出学生日记里那句“我活到今天是因为我还没找到值得为之而死的东西”时，我汗毛都竖起来了。观众朋友说看完重新理解了教育的意义，我倒觉得这片子讲的不是教育，是尊重。爱林没教任何学科知识，她只是在学生最流氓的时候，选择了不抛弃。一个班全是帮派分子，却因为一个老师让他们写日记，最后考上了大学——这不是鸡汤，这是用尊严换来的奇迹。如果你看过《死亡诗社》或《放牛班的春天》，会觉得这片子套路？错了。它没有天才老师，没有天籁童声，只有一群被社会判了死刑的孩子，和一个倔得像头牛的女人。唯一想吐槽的是帕特里克·德姆西演的丈夫支线，完全多余。但瑕不掩瑜，当爱林把《安妮日记》发给学生，说“安妮也是13岁，她经历了你们无法想象的恐惧，但她没有停止相信”时——你根本无法不被打动。8.6分，值。