静夜厮杀 全部短评 (25条)
不少观众冲著吴宇森的招牌与新颖的无对白设定走进影院，大部分观众认可动作戏的爽感，但也有人觉得故事推进偏慢，情绪铺垫不够饱满，整体属于优缺点都很鲜明的作品，喜欢吴氏风格的观众接受度更高。
吴氏弗兰克卡斯特
质量上至少比老吴上一部追捕好，摆脱了合拍片带来的审察压力可以尽情的挥洒血浆和拓宽尺度。也认可老吴年逾六旬仍然肯在电影表现手段上进行的创新，全力淡化对白在动作片里的作用（不过倒是和预想的那种完全脱离对白的效果不一样），但实验色彩大概也被导演本人的老派作风束缚了手脚。风衣，黑道，火并，双枪，新生代的演员在吴氏电影特征的映衬下继续演绎江湖故事，这大概就是老吴闲暇时心里不断构想的情景，现在终于有机会拍出来了而已。
吴导。励志。
简直是励志大片！完全自学成才，不但格斗射击飙车样样精通，而且还灭了一黑帮剿了一贼窝，牛掰！
首先主打的还是个伪高概念。吴宇森确实还是那个吴宇森，对于动作和暴力的呈现方法还是如此的1.0，当下的动作片已有John Wick系列的“新式”，也有The Killer的“纯态”，作为观众我为什么还要看这么陈旧落伍的动作片啊？
前一个小时的铺垫戏太长了，片中的几段开车枪战戏很刺激，保持了吴宇森一贯的优秀水准，正统的暴力美学重现影坛
一个小人物的复仇记
剧情很简单，就是一个父亲为儿子报仇，剿灭一个黑帮的故事，围绕复仇展开准备和执行两部分，本以为复仇部分会很爽，看完后只能说失望，动作戏不爽，枪战戏也不爽，整部电影最大的特点也就是基本上没有对白
其实不算烂，是老套，极致的老套，在好莱坞语境下拍了一部典型他师傅张彻时代的出事、练功、复仇三板斧的邵氏电影，结尾加了点自己不痛不痒的双雄模式，当然也是张彻玩剩的，但是没有铺垫没有感情递进，最后决战搭伙一点惺惺相惜的感觉都没有，吴宇森是真的彻底江郎才尽了，艺术生涯的回光返照和残灯复明是没有任何希望了，就像电影开头涂鸦墙上的导演本人一样，属于他的时代真的一去不复返了
老掉牙！全程无台词，心思全用在镜内蒙太奇设计上了。
我喜欢看新的东西，虽然新的不一定是好的吧。模拟主角的无声处境应该把视点再靠近些，像《索尔之子》那样就匹配了。有几处转场设计得挺用心。部分动作戏意外呈现了滑稽感，但又不像斯卡斯加德那个给孩子报仇的铲雪车司机滑稽得符合人设。
豆瓣开分5.7，甚为诧异。仍阅，无语，实至名归。
男主的声带中了枪，但为什么反派和他全家人都说不了话啊？
设定好执行烂，枪戏不复当年之勇
医院前四星，医院后只能用幽默两字能形容了，别拍了，硬要说的话，John Wick 完美的蛇颈龙之日 双峰：回归
吴宇森怎么能拍出这种东西来啊，我甚至找不出什么优点来可以夸一夸。哦还是有的，男主演技不错。
陈旧，老导演心有余而力不足的产物，和吴宇森在大陆拍的那几部烂片之间的最大区别是工业水准的差距；为“无声”的高概念赋予合理性的设计略笨拙但还算完整，个别招牌慢镜头很出效果，剩下的就没什么了，对暴力的理解和整体的创作理念完全被新一批动作电影更新换代了
看似做减法其实变向做了很多加法（卖力表演、配乐），所以一正一负并没变。有种看查普曼本科申请作品的（尴尬）感觉。继续想象本片是《潜行者》式“无声”的可能。
我是冲着乔尔金纳曼的招牌来的，而且来晚了也不知道这是谁的片子。可想而知我此时的震撼。这是一个刷新我近期观影体验新低的作品，也是吴宇森和金纳曼最差的作品。除了打斗有一点像John Wick以外几乎没有任何可取之处。
简单粗暴的复仇故事，挺老套的，也非常直男。不过，吴宇森的动作戏与枪战戏还是保持顺准。影片也很简单，前半段准备复仇，后半段执行复仇，生生打了半部电影。子弹量与出血量都非常感人，也非常吴宇森。bug当然一堆，但就看你想在这种电影里获得什么了。
二十年后重返好莱坞，吴宇森变了很多：白鸽不再飞舞，子弹芭蕾也失去了往日的优雅，但不变的是一贯的重情重义，吴宇森也依然知道该把摄影机摆在哪里。整体来看与Eli Roth翻拍版Death Wish一脉相承非常右倾无视任何政治正确，但本片里老吴多了不少对于“复仇爽片”这一类型的反思
难看的不知道怎么骂了 just bad
基本上就是LA黑帮版的Sound of Freedom，更风格化一些。非常反黑命贵反好莱坞政治正确的故事，几乎像是伊斯特伍德会拍的那类电影。孤胆英雄大男子主义，甚至还嘲讽一番中产社区警察。最后的落点非常宗教，为了家庭杀人也是救赎，不愧是差点当了牧师的吴宇森。 @ G 11\/30
影片信息
作为吴宇森时隔多年重返好莱坞的动作作品，该片采用全片几乎无对白的大胆创作手法，吴氏暴力美学的粉丝对此充满期待。但评价呈现明显分歧：批评者认为无对白设计导致剧情冗长拖沓，叙事节奏松散；支持者则认可片中动作枪战段落的设计质感，认为风格贴合吴宇森过往创作特质，完成度可圈可点。