白色蛙

爱上一对青蛙兄弟爱一只青蛙是不够的你必得同时爱上两只爱它们的拥抱像两颗神秘的星辰，在微漾的水中 邂逅。然后把自己命名为蝌蚪你爱它们的爱：光的小蝌蚪它的尾巴拽着星辰因安静而扯成一根波线对我来说，《白色蛙》的失兄之痛是不能碰触的。弟弟尼克的身上似乎也带有自己少时的影子。青春期少年的成长本就是艰难蜕变，对于那些天性就比较害羞紧张的孩子来说，每一步的行走更是血肉模糊。自闭症少年尼克相对同类而言算是幸运的，因为他有一个给他做靠背的哥哥。他也乐意就这样藏在哥哥庇护的光辉下，直到血淋淋的车祸将他和哥哥永久地分离。事实上，也是从这个时候起，尼克才发现闪耀着英俊光辉的哥哥并非他想象的那样阳光灿烂，哥哥的心底也埋藏着一个无人倾诉的秘密——他的爱人是他的兄弟兰迪，但他们的爱情也只能藏在不能见光的黑暗中，他和他甚至不敢在公开场合牵牵手，他们爱的辛苦，卑微而且小心翼翼。越南人有一种食物叫椰蛙，他们在椰子上开个小口，再放一只蝌蚪进去，几周之后，他们打开椰子，就会看见一只长着白皮的盲蛙。——蝌蚪被密封的椰子变成了供人食用的白色盲蛙。这是哥哥讲给弟弟听的故事，也是他对自身成长艰辛的提炼。——哥哥明白尼克内心的恐惧和焦虑——他知道弟弟害怕与人交往，害怕敲门，害怕与陌生人说话，信奉世俗的规则又对它充满恐惧，知道他就像那只被密封起来失明的青蛙。为了帮助弟弟走出心灵的困境，哥哥做出了一个勇敢的决定，并且留下一个神秘的密码，这个密码与他最真实的内心紧密相连，只等弟弟前来破解。很少有电影像《白色蛙》那样如此近距离地贴近青春期边缘人的心灵，在片中，那些非法移民的孩子，“问题”少年们，齐齐聚集到哥哥的“消防庇护所”中，并在哥哥的引领和感召之下，尝试着将自身艰难的心灵跋涉记录下来，声与影的记录，也意味着面对，勇敢地面对自我，面对成长，面对将来。酷儿电影对于同志人群的意义大概也就在此吧，那些在世界各个角落秘密流传的小说和电影是我们的表达方式。事实上，当你决定了自己的性向之后，便选择了一种艺术化的人生，它不会为你带来现实的功利，却足够你活得痛快，于是我们选择了像我们人生般诚实勇敢的方式来记录我们的成长历史，一种特别的、用艺术方式记录的历史，它们没有论据，无需论证，却也是世间最诚实的历史。电影《白色蛙》正是在此意义上，进一步深化了同性恋电影所关注的社会问题，正是由于明了人性自然与社会伦理之间发生的剧烈碰撞以及个体被边缘化的孤独与血泪，同性恋人也就对其它那些被主流社会边缘化的人群天然地怀有一份理解与悲悯的情怀，——事实上，没有比被人类精神领域所放逐的边缘人更能引起我们对人之有限性的感叹了。在想象力的灵光圈中，人常常会夸大自己的地位、能力和作用，但事实上，人出生之后，不光在观念上受到各种限制，而且躯体上也受到种种限制。人既生活在各种社会界限——政治、法律、宗教、道德、经济、习俗等界限中，也生活在各种躯体界限——人种、遗传、生理、心理等界限中，一个先天的，遗传方面的轻微原因，或一个后天的，来自社会方面的某种刺激，就足以使一个循规蹈矩的普通人转化为一个边缘人，从而为整个社会所放逐，人类亟需从自身夸大的热情中解放出来，重新认识自己的真实处境，并如电影《白色蛙》所呼唤的那样，将更多的关怀赐予给我们精神领域的边缘人。——也唯有如此，我们才能如尼克那样，最终发现并找到哥哥的爱，找到那串打开尘封已久的心灵密码。

类似“每一个人都是不同的”这样的话在美国各种影视剧中应该不少见，也俨然成为了“政治正确”的一部分。这部片倒从一种不常见的角度去讲述这一点。作为一部同志片，开篇很长一段时间都没有说这里究竟谁是gay。由于Nick的长相显然不是华人，所以一开始我还以为他是被领养的，和Chaz没有血缘关系，然后他们两人搞基了。反正也没有血缘关系，兄弟情发展成爱情，变成像《兄弟情人》一样的情节。但是显然导演没有我这么丧心病狂。Nick是直男，他和上场没多久就挂掉的哥哥就只是兄弟关系而已。于是影片大半断观众们都在接受Nick的不同，接受一个自闭症少年的不同。直到Nick偶然间发现Chaz和Randy的亲密大头贴，才知道他哥哥是gay，他哥哥最好的朋友，其实是他男友。最终以Chaz的父母接受Chaz死后“被出柜”及Nick如自闭症痊愈般在人群面前讲话为结局。故事发生在加州，相对美国很多其他州来说，加州算是同志天堂了吧。可是即便这样，Randy却居然都不能和Chaz在大街上牵手，他们的好友，以及Nick全都不知道他们是gay。在Chaz的葬礼上Randy也只能以朋友的身份出现，默默地站在人群后面，而无法作为男友送男友最后一程。对于Chaz的死，Nick可以表现各种纠结来表达他的感情，但是Randy只能默默地把眼泪往肚子里咽，尽管他对Chaz的爱不亚于Nick对Chaz的感情。可怜啊。在生活中人们能接受Nick这样一个古怪的、严重缺乏社交能力的自闭症的孩子，却不能接受完美的Chaz是gay ，不能接受高帅富Randy是gay。似乎性取向这时突然成了大是大非的问题，可以仅仅因为性取向就去否定一个人的一切。为什么？没有为什么，因为这压根就没有理由。好在这部情节平淡的影片最后还是给了一个happy ending，对于Randy和Chaz的感情，在所有人面前算是有了个说法。选角很重要。Gregg Sulkin真是千年等一回的尤物啊！

编剧是一对母女，Ellie Wen和妈妈Fabienne Wen。Ellie Wen把剧本给了她的导师David Henry Hwang（黄哲伦）看，黄哲伦曾经以百老汇舞台剧《蝴蝶君》获得Tony奖最佳剧本，然后他请来了舞台剧《蝴蝶君》的主演 BD Wong（黄荣亮）。如此牵出了一批不错的卡司，陈冲、Kelly Hu、Booboo Stewart等纷纷加入。岑勇康是被编剧Ellie Wen说动的。制片人黄哲伦片中饰演了神父。另一位制片人Christopher Lee(Chris Lee)， 是Columbia/Tristar Pictures前任老总，跟导演之前有过合作。饰演父亲的黄荣亮是已出柜的同志，Tony奖得主，也是迪斯尼电影《花木兰》李将军的配音。

豆瓣7.2分，3744人评价——这个分数不算惊艳，但对于一部小成本独立电影，《白色蛙》在旧金山国际亚裔电影节拿下最佳剧情长片和观众奖，足以说明它在特定群体中的分量。导演李孟熙毫不避讳地让镜头对准亚裔家庭里那些“不能说的秘密”：哥哥史蒂芬是同志，却从未向家人出柜；弟弟尼克在哥哥死后才通过其好友兰迪得知真相，继而开始怀疑自己的性取向。影片最狠的一刀，是揭开了亚裔家庭“体面”之下的窒息感。母亲（陈冲饰）对儿子死亡的反应是“丢脸”，父亲（黄荣亮饰）则沉默逃避——这种隐忍不是冷漠，而是传统文化里对情感表达的压抑。尼克被迫在悲伤中独自摸索，他窥见哥哥生前的同性恋情，竟像找到了某种救赎密码。波波·斯图尔特的表演撑起了整部戏的脆弱感，他把青春期那种“想哭又憋着”的拧巴演到骨子里。而有《欢乐合唱团》粉丝基础的主演岑勇康（Harry Shum Jr.）贡献了最动人的桥段：他饰演的兰迪在回忆史蒂芬时，眼眶泛红却强撑笑容，那一刻你突然理解为什么这部电影能打动那么多观众——不是因为它拍得有多“专业”，而是因为它诚实。当然，制作粗糙是事实，有些镜头甚至像学生作业。但谁在乎呢？当尼克最终在父亲面前承认“我可能也喜欢男生”时，那种亚裔家庭里罕见的坦诚，烂番茄78%的观众新鲜度说明了一切：挑剔的影评人给了及格分，但普通观众愿意为这份真诚买单。《白色蛙》不是那种让你惊叹“天哪这导演太牛了”的电影，但它会让你在某个深夜想起自己青春期的某个秘密——然后松一口气。